28.12.06

Bouncer 5

Acaba en este tomo el segundo ciclo de una de las series en las que más comedido he leído nunca a Alejandro Jodorowski... la única que me gusta, de hecho, y, obviamente, la mejor para mí. Una historia del Oeste con un tono un tanto místico, vale (repito, se trata de Jodorowski), pero bien estructurada, bien narrada y con buenos personajes.
Claro que también influye mucho que el dibujante sea un fuera de serie como Boucq. En esta obra sigue bebiendo de las fuentes del Western clásico. Alterna planos generales para mostrar amplios paisajes desolados con primeros planos y planos y contraplanos de los rostros de los personajes...
En este quinto tomo se resuelve la relación entre Bouncer y su padre, se venga a la madre del protagonista, se sabe por fin quién es el asesino que usa serpientes venenosas para acabar con sus víctimas y se abre, en las últimas páginas la vía que supongo se seguirá en los siguientes tomos.
Lo cierto es que me da un poco de miedo el camino que se abre para la continuación de la serie porque me temo que puede dar pie a que a Jodorowski se le vaya la pinza como de costumbre. Espero que no sea así y, desde luego, mientras eso no ocurra, podrán seguir contando conmigo como fiel lector durante mucho tiempo...

26.12.06

Casting para Linterna Verde

Pues leo aquí que se están buscando actores para una nueva serie que responde al título de 'The Corps'. No sé qué tal estará el proyecto una vez se concrete, pero como poco me tienen intrigado. Aunque el protagonista vaya a ser John Stewart (quien se convierte, por cierto, es veterano de la guerra de Irak) y no Hal Jordan (tranquilos, que también aparecerá, supongo que como una especie de mentor). A ver qué da de sí todo esto...

25.12.06

Terminator vs. Jesucristo

Pues sí, la Navidad hay que celebrarla como se merece. Qué mejor en estas fechas que haceros a todos, queridos lectores, un regalo. Y qué mejor que presentaros lo que podría haber sido el encuentro entre el mismísmo Arnold y un tal Chus. Y tras la opípara cena de hoy, me voy con el tradicional comando de caza y captura de Papá Noel, a ver si un año de estos tenemos suerte y nos lo encontramos por ahí...


20.12.06

El Escorpión 7


Vuelve el Escorpión de Desberg y Marini como cada año por estas fechas, y vuelve con novedades. En el álbum anterior se cierra el primer arco argumental de la colección, y en éste se abre todo un nuevo abanico de posibilidades y evolución para los personajes.
Las palabras de Rochnan, el líder de los monjes guerreros al servicio del Papá Trebaldi, dan mucho que pensar al Escorpión, y le ofrecen cierta esperanza en una situación un tanto comprometida.

Con el trío protagonista bien definido (aunque el húsar parece haber perdido varios kilos y cada vez recuerda menos a Gerard Depardieu) y el mundo en su contra, el lector se encuentra en una Roma que ha caído casi totalmente en las garras del Papa. Recorremos las calles de la ciudad eterna con los personajes y nos vamos haciendo una idea de lo que, supongo, será el tono de este ciclo argumental. Las historias son cada vez más oscuras, igual que la ambientación. Se pierde un poco el tono de aventura ligera y entran en juego nuevas motivaciones. Pasamos, básicamente, de Los Tres Mosqueteros al Conde de Montecristo.

Se confirman por fin las sospechas con respecto a la identidad del padre del Escorpión, se explicita lo que la mayoría de los lectores se venía oliendo casi desde el primer tomo, se profundiza un poco más en la figura de la madre del Escorpión y se sientan las bases para este ciclo. Bueno, mejor dicho se desarrollan más, que ya estaban presentes casi como un hilo argumental más o menos secundario en los seis primeros tomos. Vamos, que te quedas con ganas de que te sigan contando la historia. Marini sigue soberbio al dibujo, el color mejora y se adapta a la atmósfera más depresiva que rodea la historia y Desberg empieza a hacer crecer algunas ideas que ya estaban flotando por ahí. De lo más recomendable

19.12.06

Ha muerto Joe Barbera

Por si os lo estáis preguntando, sí, es el Barbera de Hanna-Barbera... los creadores de Los Picapiedra, Tom y Jerry, Los Supersónicos, Scooby-Doo, Huckleberry Hound, Los Autos Locos, Pepe Pótamo, Maguila Gorila, el Lagarto Juancho, Hong-Kong Phooey o el Oso Yogi (y Bubu) entre muchísimos otros. O sea, que ha muerto el creador de buena parte de los recuerdos de infancia de muchas generaciones.
Tengo que reconocer que ni siquiera sabía que estuviese todavía vivo, pero lo cierto es que su muerte me entristece un poco. Fue leer la noticia (aquï, por ejemplo) y sentir una punzadita de nostalgia y pena.
No he tenido demasiado tiempo para leer las necrológicas y demás, pero lo poco que he leído me deja la sensación de una vida bastante plena. Y larga, que el bueno de Barbera tenía 95 años en el momento de su muerte (eso si hacemos caso a su biografía oficial, que algunas malas lenguas dicen que se quitó cinco o seis años del carné... así que habría muerto con 100 o 101 años). Sea cual sea el caso, hoy es un día un poco más triste para muchos de nosotros. ¿Quienes somos los que componemos ese 'nosotros'? Todos aquellos que, al ver un dibujo como el de aquí abajo, esbocemos una sonrisa de añoranza y oigamos en la cabeza alguna de las sintonías de esas series. Todos los que tengamos ganas de decirle a Wilma que abra la puerta o de gritar Yabba-Dabba-Doo...

18.12.06

Vuelve Firefly


Pero, lamentablemente, no como serie de televisión. Me envía Julio este extracto, creo que de un blog (lamentablemente no sé de cuál), y la noticia me parece un regalo de Navidad por adelantado.


Esta noticia seguro que agradará a más de uno y dos editores de VidaExtra,
que sabemos que muchos de ellos siguen bastante cantidad de series y alguno
que otro seguro que es fan de Joss Whedon. Desde que Firefly se canceló allá
por el 2002, los rumores de que la serie iba a volver en algún momento
siempre aparecen año tras año. Pero hoy no es un rumor de la vuelta de la
serie, si no que es la confirmación de que los fans de esta gran serie
podremos volver a disfrutar de ella. ¿Y cómo? Pues en forma de un MMORPG, es
decir, un videojuego online masivo en formato RPG (como el World of Warcraft
vamos).

Una empresa llamada Multiverse (nombre whedoniano como no) ha llegado a un
acuerdo con FOX para realizar este juego ambientado en el mundo de Firefly.
¿Os imaginais estar con vuestro personaje manejando una Serenity? Seguro que
a algún fan que otro se le está cayendo la baba. De todas maneras, no hay
que apresurarse ya que solo se ha anunciado el acuerdo, aun hay que
desarrollar el juego y adaptarlo a la plataforma de Multiverse... pero yo ya
estoy expectante.

Vía | TV Squad


Manejar una Firefly. Ja. Yo lo que quiero es un arma como la de Jayne (y de extra casi cualquiera de las protagonistas de la serie). En fin, que como dicen por ahí

Take my love, take my land, take me where I cannot stand. I don't care, I'm still free, you can't take the skies from meeee....

15.12.06

Serie de imagen real de la LJA

Agarrarsus que vienen curvas. Y de las gordas. Leo en la página de Uruloki (¿Cómo, que no la conoces? Pues hala, que ya tardas en pasarte por un blog IMPRESCINDIBLE para estar al tanto de lo que se cuece en el mundo del cine fantástico) que hace años se llegó a rodar un capítulo piloto para una serie de imagen real que recogiese las aventuras de la Liga de la Justicia. Capítulo que puede verse aquí.

¿Qué puedo decir? Inenarrable. Ese Linterna Verde que lleva el modelo desechado para el visor de Cíclope. Ese Atom que arriesga valientemente su vida para salvar a un gato. El malo que informa de sus planes gracias a una pantalla gigante colgada en la fachada de un edificio. Esos efectos especiales. Ese Flash. Esa Fuego. En fin, son demasiadas cosas como para poder centrarme sólo en unas pocas. Reservad una horita muerta cuando podáis, pillaos unas palomitas y echaos unas risas. Aunque no queráis, vais a acabar a carcajadas, palabra...

14.12.06

Fotos de dibujantes clásicos

Bueno, pues parece que de fotos va estos días. Me han llegado un par de enlaces bastante interesantes con imágenes de algunos de los autores clásicos de la historieta norteamericana de los años 20 a 50 (más o menos) del siglo pasado. Hay un poco de todo, desde fotos de E.C. Segar y Popeye (su creación más famosa) recogiendo una corona de espinacas de Texas (os juro que es cierto) hasta una foto de Lee Falk que deja claro en quién se inspiró este autor para crear a Mandrake el Mago (ahí abajo los tenéis a ambos). Y, por supuesto, varias imágenes de Herriman, creador de esa joya que es Krazy Kat. Tenéis aquí imágenes de los autores que trabajaban para King Features y aquí un par de curiosidades más, entre ellas la foto que os mencionaba de Segar y Popeye.




13.12.06

Video Merry Marvel Marching Society

Hace un par de meses colgué aquí un archivo de sonido con las voces de algunos de los autores clásicos de Marvel. El otro día en YouTube (dónde si no) me encontré con este montaje bastante bien hecho en el que se ponen caras a esas voces. Ahí lo tenéis

12.12.06

La Reina Blanca de Adam Hughes

Se acerca la Navidad, tiempo de regalos y demás y, por si estáis buscando ideas, aquí tenéis una sugerencia... Seguro que vuestros novios/maridos/amantes/amigos/parientes o lo que sea os agradecerían una Reina Blanca como ésta.



5.12.06

Cómics de Heroes

Ya. Ya lo sé. Estoy enganchado a esta dichosa serie de televisión. Es cierto, no tiene sentido negarlo. En fin, puedo tratar de lograr que hagáis clic aqui diciéndoos que es un enlace a una serie de cómics online de 7 u 8 páginas y dedicado cada uno a uno de los protagonistas (y a ver qué pasa).
Un poco al estilo de lo que ocurrió en su momento con los cortos de Matrix, los webisodes de Galactica o los tebeos de Serenity/Firefly, en estas historias cortas nos cuentan algunas cosas que quedan elididas en la serie. Por ejemplo, en el primer capítulo vemos cómo se hace Mohinder con el taxi de su padre, con dibujo a cargo de Michael Turner. El resto dejaré que lo vayáis descubriendo por vuestra cuenta...

P.S. Antes de que me olvide, que los tebeos son de descarga gratuita, están en formato rar y la especie de bocadillo (de los de diálogo, que no de los de comer) que aparece debajo de los textos originales en inglés es la traducción al castellano. Buf, qué liosa me quedó esta última frase. Paso de corregirla. Cuando los descarguéis ya entenderéis a qué me refiero

1.12.06

Sellos de Heroes

Bueno, de hecho más que sellos de Heroes, la serie de televisión, son ilustraciones y fondos de pantalla de los personajes hechas por Tim Sale y Dave Johnson, y las tenéis aquí. Si no habéis visto la serie, os la recomiendo encarecidamente, sobre todo si os gustan los tebeos de superhéroes. E incluso si no, dadle una oportunidad, que está bien llevada. Y por aquello de incitaros a que pinchéis en el enlace, aquí os dejo una muestra de lo que os encontrareis a un click de distancia...

30.11.06

Primeras imágenes del Fantasticar

Pues eso, aquí lo tenéis



Y aquí, en USAToday, algo más de información. Por lo que he podido leer, parece que se podrá dividir en 4 módulos individuales, como en el cómic, puede volar a 500 millas por hora y tardaron 10 meses en construirlo. Pero de cómo hacerte con Jessica Alba no dicen nada los muy canallas...

Serie de televisión de Predicador

Leo aquí y aquí que HBO, la cadena de televisión por cable estadounidense responsable -entre muchas otras- de Los Soprano, Roma o Deadwood, está desarrollando una serie de imagen real de Predicador, la obra de Garth Ennis y Steve Dillon. Una especie de road movie desfasada con un antiguo predicador poseído por una entidad de gran poder y embarcado en un viaje a la búsqueda de Dios... para darle su merecido. Irreverente, nada 'políticamente correcta' y con momentos y personajes muy divertidos y, sobre todo, bastante extraordinarios. Tanto que el vampiro irlandés que, se supone, es el mejor amigo del protagonista, está inspirado en este buen hombre de aquí abajo



Por si no lo conocéis, que sepáis que es Shane McGowan, cantante de un grupo irlandés llamado The Pogues que mezclaba en los años ochenta y noventa la música folk de su país con unas gotas de ska y que marcó parte de mi adolescencia. El mismo que cantaba 'Fiesta' con voz rota y que, según sus propias palabras, desayunaba en tiempos dos pintas de Martini blanco y una bolsa de patatas fritas. Todo un personaje, vamos, y más que digno de dar vida en la pantalla a Cassidy. Desde luego (y aunque no sirva de absolutamente nada), cuenta con mi voto.

29.11.06

Los personajes de cómic más chungos de la historia

Bueno, sigo sin saber qué narices pasa para que statcounter no deje constancia de las visitas al blog (maldita la hora en que migre a la versión beta) pero, aunque no tenga cifras que lo respalden, me da la sensación de que el post de ayer suscitó cierto interés. Así que hoy os traigo otro más o menos semejante. Al parecer hace unos meses la revista Maxim hizo una lista con los 50 personajes más chungos de la historia del cómic americano y el número 1 era (para alegría, probablemente, de cierto marciano que yo me sé) Robin.
Como hay gente para todo, un friki se sintió molesto por esa decisión y procedió a realizar una lista propia que podéis ver (en inglés, eso sí) aquí. Y como me llamó la atención y me hicieron gracia unos cuantos de los personajes, os la cuelgo aquí. La lista está bastante bien, especialmente memorables son Brother Power (el maniquí al que un rayo dio vida y poderes mágicos y que vive en una comuna hippy al tiempo que lucha contra 'el hombre'), Matter Eater Lad (un pavo cuyo poder es comerse lo que le echen, básicamente... creo que se retiró y ahora vive en un pueblo de Lugo -pequeña broma privada, sorry-), El Tío Que Se Puede Arrancar El Brazo (y usarlo como arma) y el SúperCaballo, que era en realidad un ser humano transformado en caballo que recuperaba su forma original un día al año y, durante ese día, era el ¡novio de Supergirl!
En fin, genial lista, desde luego. Ahora, que tiene un error enorme. ¿Cómo que Cifra es un personaje chungo? De eso nada, los traductores no tienen nada de chungo, todo el mundo lo sabe...

28.11.06

Los personajes más ricos del mundo del cómic

Pues eso, que la revista Forbes (cuyo personal debe de tener bastante tiempo libre) acaba de publicar su lista anual de los personajes más ricos del mundo del cómic y los dibujos animados. Por si no sois de los fieles seguidores de esta lista, que sepais que la presión (infantil) popular ha motivado que ya no se incluya a Papá Noël (por ser un personaje de 'carne y hueso', como todo el mundo sabe). Se cae también de la lista Cruella DeVille... al parecer el estampado a manchas de dálmata deja de ser lo más in este año y ella pierde algo de pasta. En fin. Hace una temporada que no lo escribo, pero no cabe duda de que hay gente que tiene demasiado tiempo libre...



PUESTO ........... NOMBRE .................... FORTUNA





1........... Oliver «Daddy» Warbucks................ 36.200



2........... Charles Montgomery Burns ............ 16.800



3........... Scrooge McDuck ........................... 10.900



4........... Richie Rich.................................... 10.700



5........... Jed Clampett .................................. 7.700



6........... Mr.Monopoly ................................... 7.100



7........... Bruce Wayne................................... 6.800



8........... Anthony Stark .................................. 3.000



9........... Príncipe Abakaliki de Nigeria................ 2.800



10........... Thurston III Howell ......................... 2.700



11........... Willy Wonka ................................... 2.000



12........... Lucius Malfoy.................................. 1.300



13........... Tony Montana ................................ 1.000



14........... Lara Croft ...................................... 1.000



15........... Super Mario.................................... 1.000



Fuente: Forbes

24.11.06

Polis y roleros, segunda parte

Buenas. Acabo de migrar el blog a la versión beta de Blogger y ya me estoy arrepintiendo. Entre otras cosas, he perdido el contador de statcounter que tenía y no sé el número de visitas que tuvo el video de ayer (inciso, si alguien sabe cómo 'recolocar' el código, que me lo diga en un comentario, please) y no me hago una idea de si os gustó o no.
Y el caso es que aquí tengo otro video del mismo personaje, y como me hizo reír, os lo cuelgo y punto. La situación es semejante a la del de ayer (llamada a la policía y demás, en este caso por un supuesto ataque con un hacha).



Los grandes momentos para mi gusto son cuando se gira a sus jugadores y les grita algo así como: '¿Qué hacéis mirando hacia aquí? ¿No veis que hay una esfera de oscuridad y no podéis enteraros de nada?', cuando acusa a sus jugadores de mentir porque son caóticos malvados, cuando llama a los dos polis negros 'nubios' y ensalza las virtudes de su raza (ver en la oscuridad, su elegancia natural...) y cuando informa a la poli de que es inmune a ataques con armas de filo, a los ataques de rociada, de... justo antes de que la agente le riegue los ojos con spray antiviolación y le grite '¿Eres inmune a eso?'. Lo de este tipo es sencillamente genial...

23.11.06

¿Policías y Dragones&Mazmorras?

Me envía Julio un video por correo que me tiene un tanto desconcertado. No sé si es real o si es una parodia, un sketch de algún tipo. De verdad que no lo sé. Si es un gag, es divertido, si no, es para echarse a llorar.

Ahí va un breve resumen del diálogo y del ¿argumento?. El Máster de una partida de Dungeons and Dragons trata de explicarle a una pareja de policías que le disparó una flecha a uno de sus jugadores para demostrarle que su personaje no era capaz de esquivar un Magic Missile colocado como trampa en un cofre. Y, claro, como el personaje sólo llevaba tres puntos de armadura en el hombro....


Genial la réplica del poli de bigote y sin gafas de sol:

- Poli 'Pues que sepas que yo ahora mismo tengo diez puntos de ganas de meterte un porrazo que te cagas'.
- Máster 'Vivo en un mundo de frío acero, de mazmorras y temibles enemigos y...'
-Poli 'Pues en mi mundo también hay mazmorras. En concreto una celda de la comisaría de Reno, que es donde vas a ir a parar tú'

E hilarante lo que dice el bueno del Máster mientras echa a correr: 'Llevo botas de escapar, llevo botas de escapar...'

¿Resultado? Un tiro en la pierna y todos tan contentos hacia la comisaría... De verdad que espero que sea una parodia, porque sino esos polis se van a enterar. Me pondré la capa de teleportación y...

21.11.06

El Spirit de Miller

Que no. Que esto no se hace. Que me da igual quien sea el autor. Que es una falta de respeto, coño. Que faltarle así al respeto a un difunto (y a uno de la talla de Will Eisner para más inri) está feo. Y más cuando se supone que era amigo tuyo. Frank Miller, ¿en qué estabas pensando? La peli de Sin City estuvo muy bien. La de 300 también tiene una pinta cojonuda (y aparece incluso en el Telediario de hace unos días) y más de uno pensará que este post es fruto de la fiebre o una ida de pelota de un friki despechado. Pero esto de aquí abajo no es The Spirit. No puede serlo. Que no, joder.




The Spirit es otra cosa. Aparte de un catálogo de recursos narrativos casi sin parangón y una clase magistral del uso del blanco y negro, The Spirit de verdad es, por ejemplo, esto

Conan en 90 segundos

Sé que me arrepentiré. Sé que cuando llegue el próximo Salón del Cómic con el que colabore y tenga que avisar a algún dibujante de que le están esperando, o haya que avisarle de que ya es hora de comer... o lo que sea alguien me dirá: 'Va, deja que me haga un dibujo, que total seguro que no tarda nada...' y después de haber visto este video de aquí abajo, a ver cómo les digo yo que no...

20.11.06

George R. R. Martin, Paypal y el gobierno USA

Me entero aquí de que el gobierno estadounidense acaba de bloquear la cuenta de Paypla del bueno de George R.R. Martin (quien, por cierto, acumula otro retraso más en la escritura del quinto volumen de la Canción de Fuego y Hielo... y van ni se sabe ya cuántos) por considerar, al parecer, que puede ser un terrorista, un narcotraficante o alguien que participe en la distribución de armas de destrucción masiva. Y dan ganas de decir: 'Miren ustedes, capitostes de Washington, cabezas pensantes de la administración Bush, es cierto que unos cuantos miles de lectores estamos esperando con ansias la continuación de una de las mejores sagas de literatura fantástica de las últimas décadas, pero, a pesar de lo que oigan por ahí, les aseguro que no va a haber ni una sola revuelta callejera si el quìnto libro no sale en la fecha prevista. De verdad. Nos mosqueará un poco tener que seguir esperando y ya. Desbloquéenle la cuenta al bueno de George, dejen que compre lo que quiera en Internet y ya si acaso vuelvan a investigarle dentro de unos años. Pero ahora no me lo distraigan, que tiene que concentrarse para escribir'. A menos, claro, que sospechen que las supuestas armas de destrucción masiva del régimen irakí están en realidad en Invernalia, que entonces ya no digo nada...

17.11.06

Babel

'Amores Perros' fue para mí una de las películas sorpresa del 2000, una de esas que vas a ver casi sin saber qué esperar y de las que sales con muy buen sabor de boca. Con una estructura narrativa parecida a la de Pulp Fiction (entre otras muchas películas) conseguía sin embargo alejarse de ese modelo y contar una historia con entidad propia y bastante interesante.
Cuando me enteré de la existencia de '21 Gramos' ya sabía que Iñárritu era capaz, como mínimo, de hacer algo como 'Amores Perros'. Y no me decepcionó. Me gustó, y mucho, su segunda película, la primera en Hollywood, y me quedé con ganas de más.
Pero no de más de lo mismo y, lamentablemente, eso es lo que nos encontramos en Babel. Iñárritu vuelve a utilizar el mismo esquema narrativo (historias que se cruzan entre sí y crean un puzzle en el que todas las piezas acaban por encajar) y, si bien es cierto que no hay fisuras en la historia, también lo es que el producto final no acaba de funcionar. Dos de las historias están bastante relacionadas entre sí (la de Brad Pitt y Cate Blanchet y la de Gael García Bernal) y funcionan bien, y la tercera, la que más me gustó, parece un pegote. Y es una pena.
Por una parte tenemos dos historias con claros puntos de contacto y bien narradas, y por el otro una historia que parte de una premisa muy interesante (la historia de una chica japonesa sorda y cómo le afecta la sordera en su relación con el mundo), que está muy bien rodada... pero que no casa con el resto de la película.
La película recorre medio mundo, está rodada con diálogos en 4 idiomas (árabe, castellano, inglés y japonés... si sois de los que no soportan los subtítulos en pantalla, no os recomiendo que vayais a verla) y dura dos horas y media. Y le sobra metraje.
La historia de la adolescente japonesa da casi para una película por sí misma, y las otras dos podían haberse desarrollado algo más. Desde luego a Iñárritu no le falta ambición al rodar la película pero, por desgracia, se queda en una declaración de intenciones, no acaba de cuajar. Si sois de los que disfrutan con los experimentos, aunque sean fallidos, disfrutaréis de la película. Si no, ojo, que aunque la película no está mal del todo, la decepción puede ser de las gordas...

16.11.06

Alex Toth vs. Steve Rude

En todas partes cuecen habas, está claro. Cuántas veces no habremos visto piques -más o menos justificados- entre distintos autores y creadores de los más diversos pelajes, desde dibujantes de cómic a escritores de cualquier género y condición. Bueno, pues hoy os traigo aquí uno del que no tenía noticia hasta hace poco (esa es otra, parece que no les llega con pelearse sino que hay que dar publicidad a la bronca) y que afecta a un gran maestro del cómic y al que muchos consideran su heredero natural. Toth, de origen húngaro, fue uno de los grandes autores de historieta de la segunda mitad del siglo pasado, rey del blanco y negro e influencia clara de muchos dibujantes.
Rude es un tipo de una elegancia extrema, discípulo confeso de Toth en muchos ámbitos y tipo un tanto peculiar aunque de indudable talento.
Si el enfrentamiento entre ambos tiene alguna relevancia no es por seguir un espíritu de prensa carroñera (perdón, rosa creo que se llamaba en tiempos) sino por el interés de las críticas de Toth. Se puede estar o no de acuerdo con él, pero está claro que desmenuza a fondo la historia de Rude y argumenta todos sus comentarios. Es como asistir a una clase de uno de los grandes. Se puede estar o no de acuerdo con lo que dice y cómo lo dice, pero lo que está claro es que cada una de sus críticas está argumentada, y eso, en los tiempos que corren, es un auténtico lujo y toda una novedad.

P.S. Por cierto, que son ocho páginas de comentarios y están en inglés.

14.11.06

Originales de Heroes, la serie de TV

Efectivamente, aquí teneis toda una serie de dibujos originales de Heroes, una de las series que mejor están funcionando en la parrilla de la NBC esta temporada. Si sois de los que ya conocéis la serie, supongo que en el enlace esperaríais encontrar los originales que Tim Sale pintó para la misma... ¡vaya chasco! Si os sirve de algo, a mí me pasó lo mismo. Se trata en realidad de los dibujos que cada uno de los actores hizo de los personajes que interpreta y que se subastan ahora en beneficio de una asociación pediátrica contra la epilepsia infantil.
Por cierto, que la serie está muy bien. Van sólo seis o siete capítulos y me tiene enganchadísimo. Muy adictiva, con personajes que van descubriendo sus poderes, con conspiraciones secretas y malos bastante cabroncetes. Para que os hagais una idea, es más o menos como el Supreme Power de Straczinsky (inciso y por si acaso, ambas series cuentan la historia de un grupo de personas que descubren que tienen superpoderes y acaban por coincidir unas con otras y por formar un grupo de héroes o así) pero en serie de televisión. Bien hecha, bien narrada y con Ali Larter, a la que le dejaría dibujarme lo que quiera....

9.11.06

Nada se resiste a Batman...

Y si no que se lo pregunten a Vladimir Putin. Ahí donde le veis no está de visita oficial en Gotham, no, sino inaugurando la nueva central del KGB. Este Wayne es la pera. No le llega con enfrentarse él solito a Al-Quaeda (Frank Miller dixit) sino que encima va y deja una batseñal en la sede de los servicios secretos rusos. Ole tus bemoles, Bruce...

8.11.06

Banderas de nuestros padres

Vaya por delante que soy un incondicional de prácticamente todo lo que haga San Clint Eastwood, digno merecedor de ocupar muchos altares cinematográficos ya desde sus colaboraciones con Sergio Leone. Y no, no lo digo para justificarme porque vaya a despedazar la película ni porque no me haya gustado. No. Lo comento para que sepais de qué pie cojeo.
Vale, una vez resuelto eso, lo primero que hay que saber es que ésta no es una película de guerra. Sí puede ser una película bélica, pero no de guerra.
Cierto, hay escenas de tiroteos, el desembarco en el atolón de Iwo Jima y muchos tipos con uniforme. Pero no es una película de guerra. Es más bien una película acerca del poder de la propaganda, de los mecanismos de los gobiernos para hacerse con dinero, de cómo afecta la fama y de cómo se logra. De casualidades y cómo lidiar con ellas.
Es una historia acerca de la necesidad de la administración norteamericana de vender los esfuerzos bélicos de la Segunda Guerra Mundial al público estadounidense (hmmm... la necesidad de tratar de convencer a un pueblo de la pertinencia de un conflicto... ¿de qué me sonará eso?¿habrá alguien que se encuentre en igual situación hoy en día?). Acerca de símbolos que unan voluntades (da igual si son falsos o no, si -en este caso- la foto era un montaje o no), acerca de la necesidad de referentes... y de qué pasa cuando esos referentes son seres de carne y hueso.

Las dos horas y poco de película pasan volando, ni te enteras. Los tres personajes principales están muy bien construidos, aunque quizás el de Ryan Philippe sea el más arquetípico de todos, el más heroico. Del resto se ven las miserias y carencias, y el doctor al que Phillippe da vida es casi demasiado perfecto en ocasiones... algo lógico si se tiene en cuenta que la película está basada en el libro escrito por el hijo del médico al que Phillippe interpreta.
Como siempre en las películas de Eastwood (bueno, en casi todas), se lanzan estímulos al espectador que suelen quedarse dando vueltas en la cabeza. No se juzga a los personajes, ni se les justifica. Se presenta una situación, una historia que lleva dentro multitud de ideas y situaciones, reflexiones sobre el comportamiento humano en situaciones límite, distintas actitudes ante los mismos acontecimientos. No llega para mi gusto al nivel de Million Dollar Baby, pero aún así merece muchísimo la pena.
Y ahora a esperar hasta la primavera, a ver qué nos cuenta Eastwood sobre la versión nipona de esta historia. Es el primer director norteamericano que se atreve a tratar de reflejar el punto de vista japonés, y siento muchísima curiosidad por ver qué nos cuenta. No se me ocurre qué mejor elogio podría dedicar a alguien que se gana la vida contando historias.

7.11.06

Trailer Spider-Man 3 y otras pelis de superhéroes

Aquí tendréis a partir del jueves de esta semana el trailer oficial de Spider-Man 3. Si tenéis acceso a la MTV, que sepais que también se puede ver en esa cadena entre las 22 y las 22:30 el jueves. En Superherohype hay una entrevista a Robert Downey Jr. en la que hace sus primeros comentarios sobre la peli del Hombre de Hierro, que se estrenará en principio durante el primer trimestre del 2008, y sobre su personaje de tebeos favorito: el Sargento Rock. Tendría guasa ver a Downey Jr. como Rock, pero él mismo reconoce que no da el tipo. Cachis.
Para acabar, deciros que la segunda peli de Hulk ya tiene fecha de estreno, el 27 de junio de 2008, pero todavía no tiene protagonista (lo más probable, desde luego, es que Eric Bana no repita... aunque nunca se sabe). El director será, en principio, Louis Leterrier (el de la segunda parte de The Transporter), y el guionista Zak Pann, responsable de X-Men 3. Una vez sabido esto, que los dioses nos pillen confesados...

6.11.06

Expo Franquin en Bruselas


Entre el 27 de octubre y el 15 de abril del año que viene se podrá disfrutar en Autoworld de una exposición acerca de la obra de Franquin. Por lo que he podido leer, habrá un poco de todo, desde originales de las obras del maestro belga hasta reproducciones en metal y tuercas (si en el caso de los seres vivos se habla de 'en carne y hueso', en el de los coches será 'en metal y tuercas'... digo yo) de algunos de los vehículos que pueblan las páginas de su obra.
Todavía no he podido acercarme a verla, pero tened por seguro que lo haré. Y colgaré aquí una crónica, fotos y demás. Eso sí, me da que ésta es de las que merece la pena ver, así que si teneis la oportunidad, no dejeis de pasaros.

31.10.06

Posesión Infernal, los Marvel Zombies y Todos los Santos

No me llama demasiado la atención la tradición norteamericana de lo de Halloween (inciso, la palabra viene de All Hallows Eve, Víspera de Todos los Santos... por si alguien se lo preguntaba y tal) y demás, pero a veces te encuentras felicitaciones y tarjetas que merece la pena difundir. Ésta en concreto me la manda José Manuel, un amiguete, y reconozco que me acabo de echar unas risas. Es obra de Arthur Suydam (inspirándose, obviamente, en John Byrne) y qué más os puedo decir... que Klaatu, Barada, Niktó. Lo he dicho, ¿eh?, lo he dicho...

30.10.06

Si os van a mandar una carta de los USA...

... pedid que utilicen alguno de estos sellos. Igual os hace más ilusión recibirla :)

27.10.06

Serie de imagen real del Caballero Luna

De nuevo un post breve, pero por lo menos uno que combina series de televisión y cómic. Después de la serie de Blade, parece que Marvel quiere seguir ampliando el número de sus personajes que tienen adaptación a la pequeña pantalla. El siguiente puede ser Marc Spector, el Caballero Luna.
Parece que Marvel ha alcanzado un acuerdo con la productora canadiense No Equal Entertainment para el desarrollo de la serie, pero de momento no hay muchos más detalles, o eso dice la revista Variety. Espero que la cosa cuaje y poder comentar la serie con vosotros en no demasiado tiempo. Mantendré los dedos cruzados...

20.10.06

Juego de Geralt de Rivia


Uno de los grandes superventas de literatura fantástica en el este de Europa en estos últimos años es una saga de libros protagonizados por un brujo albino y un tanto cabroncete que responde al nombre de Geralt de Rivia. Obra del polaco Andrej Sapkowsky, es un auténtico fenómeno de masas en su Polonia natal: juegos de rol, películas y merchandising de todo tipo dan fe de la popularidad de estas novelas (bueno, y relatos cortos... alguno de ellos precioso, la verdad). Y con un poco de suerte también será más popular en otros países a partir de la primavera que viene.



Atari va a distribuir en media europa un juego de ordenador desarrollado por CD Projekts a partir del segundo trimestre de 2007. El título del juego es 'The Witcher', pero ni el aspecto ni el nombre del protagonista (Geralt) dejan lugar a dudas: se trata del matamonstruos albino de los libros de Sapkowsky.

Lo cierto es que tiene muy buena pinta, y, por lo poco que he podido ver, hasta va a ser fiel a los libros originales. De hecho me parece reconocer algunos pasajes en estas imágenes (en este caso concreto me recuerda la historia de la princesa y el monstruo... si habéis leído los libros ya sabéis de qué hablo, y si no por lo menos no os revelo nada)




Aquí os dejo con el comunicado de prensa de presentación del juego. Yo por lo menos lo espero con bastantes ganas. Si me entretiene la cuarta parte que los libros ya me daré por más que satisfecho (por cierto, si no los habéis leído, os los recomiendo encarecidamente. Los publica Bibliópolis, van cinco o seis volúmenes en castellano -he perdido la cuenta- y la traducción, de José María Faraldo, es excelente)



The witcher, el gran juego de rol para 2007

Atari Europe y CD Projekt Sp. z.o.o. han anunciado un acuerdo de edición para The Witcher, por el cual Atari venderá y distribuirá el inminente juego de rol de fantasía de CD Projekt’s a través de Asia y Europa. The Witcher transciende los juegos de rol tradicionales colocando a los jugadores en un mundo singular lleno de intriga política, en el cual la división entre el bien y el mal es difusa; los jugadores adoptan el papel de Geralt un matamonstruos legendario y maestro espadachín con reflejos y habilidades supernaturales.

The Witcher representa una nueva forma del tradicional juego de rol, combinando una línea argumental expansiva y enmarañada -y los efectos de las decisiones puntuales pueden cambiar drásticamente el resultado del juego- con frenéticos combates contra una variedad de enemigos.

“El equipo de desarrollo en CD Projekt, con talento y pasión han invertido muchísimo tiempo y cariño en The Witcher, produciendo un juego que combina asombroso grafismo con combates absorbentes en una extraordinaria experiencia del juego de rol tradicional,” dijo Cyril Voiron, Director de Marketing de Atari Europa.

“Nos ilusiona poder reforzar nuestra dedicación a traer al mercado los mejores juegos de rol del mundo ofreciendo este impresionante título a jugadores de Europa y Asia; nuestro empeño está en hacer de The Witcher el RPG de 2007.” “Estamos encantados de emprender una relación mutuamente beneficiosa y a largo plazo con Atari, un asociado en la edición que comparte nuestra dedicación a producir un juego de roles de máxima calidad” dijo Michal Kicinski, Director ejecutivo adjunto de CD Projekt. “Estamos entusiasmados de trabajar con Atari para traer este original mundo de fantasía que tanto nos motiva a un amplio público.”


11.10.06

Trailer de la sexta temporada de 24

Argh. Estas semanitas están siendo y van a ser de traca, y eso hace que no esté actualizando esta Peonza todo lo que me gustaría. En fin. Hoy os traigo al bueno de Jack Bauer y sus desventuras. Reconozco que hasta hace un par de meses no había visto ninguna de las temporadas de 24, pero ahora estoy enganchado. Me pasa un poco lo mismo que con Prison Break, que me parecen dos series tramposas pero adictivas, y eso, a fin de cuentas, es lo que importa. Y si queréis otra opinión positiva con respecto a la serie, ahí os dejo con un texto escrito por un tal Mario Vargas Llosa




Ah, sí, que el título del texto hacía referencia al trailer de la sexta temporada. Vale. Lo podéis ver aquí a partir del 24 de octubre... y ojo que hay spoilers...

3.10.06

Voces clásicas de Marvel

Pues sí, eso es precisamente lo que podéis encontrar aquí. Se trata de un archivo que recoge una grabación en el famoso 'bullpen' de Marvel, de la Merry Marvel Marching Society, uno de las muchas invenciones de Stan Lee, otro de sus trucos para hacer que los lectores se sintiesen especiales. Tiene la coña de poder oír la voz de Jack Kirby (tiene un toque de mafiosillo en la forma de hablar que pa qué), Wally Wood, el propio Lee... el que no sale en la grabación es John Romita padre, pero no se puede tener todo. Como curiosidad no está nada mal. Ah, y podéis acceder también a este archivo si buscáis a Jack Kirby en la Wikipedia

2.10.06

Entrevista con Estela Plateada

O, más concretamente, con Doug Jones, el actor que le dará vida en la segunda película de los 4F. Se confirman los rumores y Jones, Abe Sapien en la primera y segunda películas de Hellboy, será también el Heraldo de Galactus en la segunda parte de las aventuras cinematográficas del primer grupo de superhéroes de la Marvel. Aquí, en The Comics Continuum, tenéis una entrevista (en inglés) con el actor y una foto. Básicamente viene a decir que no puede contar nada acerca del aspecto que tendrá el Surfista de Plata (ni si va a ser tipo Gollum o todo generado por ordenador) pero sí que le interesa mucho la sicología de Norin Radd, su capacidad de sacrificio, sentido del deber y del honor y blablabla... En fin, por lo menos podéis verle la cara, cosa que probablemente resulte más difícil en la película...

29.9.06

Ya hay protagonista para Iron Man...

... Y no es sino Robert Downey Jr. La verdad es que no creo que le cueste demasiado meterse en el pellejo de un ex-alcohólico (aunque dice Jon Favreau, el director, que lo de los problemas con la botella no se verá hasta la segunda película), y me alegro de que por lo menos sea un buen actor el que va a dar vida a Tony Stark. Por cierto, que si queréis más información, los de Ain't it Cool News tienen algo más.

28.9.06

El plástico es fantástico

O eso piensan los responsables de esta página, dedicada a cantar las excelencias de los juguetes/miniaturas/estatuas/obras de arte (táchese lo que no proceda... todo si fuera necesario) que marcaron muchas infancias. Naves salidas de Star Trek o de la Guerra de las Galaxias conviven con cazas o satélites 'de verdad'... e incluso con el DeLorean de Regreso al Futuro. Todas ellas transformadas, claro, en bonitas réplicas de plástico. Amigos, el universo friki no conoce límites. Cada día somos más, y nuestras aficiones más... diversas.

26.9.06

Prensa y BD

Cada cierto tiempo me encuentro con noticias en la prensa belga que, he de reconocerlo, me hacen sentir envidia. Iniciativas que me gustaría poder ver en los medios de comunicación en castellano pero para las que me temo que todavía queda mucho camino que recorrer.

En la edición de hoy de La Libre Belgique se encuentra el lector con que la página 4 está dedicada en su totalidad a la historieta. Se incluye un texto de casi media página dedicado al 60 aniversario de la creación de la editorial Lombard en el que se menciona la visión empresarial de Raymond Leblanc, un tipo que no tenía ni idea de cómic pero al que le pareció, allá por los años cuarenta del siglo pasado, que estaría bien lo de montar una editorial de BD y tener una revista, llamada Tintín como mascarón de proa. El resto de la página se dedica a reflexionar acerca de si sigue existiendo historieta francobelga o no y cuáles son las perspectivas de futuro.

Y me envía José Manuel Estebánez un enlace de lo más interesante. Bueno, de hecho son dos: éste y éste en los que se recoge una iniciativa llamada 9e Rêve (o Noveno Sueño). Hace treinta años Claude Renard, dibujante de historieta, presentó al mundo a toda una nueva generación de autores, un abanico representativo de lo que se cocía en el tebeo francobelga en aquella época y entre los que destacaban autores como Schuiten, Andreas o Berthet. Ahora un discípulo de Renard que responde al nombre de André Goffin, decide retomar la idea original y consigue que tanto el centro belga de la BD como el periódico Le Soir le hagan caso. El Centro al organizar una exposición en la que se pretende reflexionar sobre el futuro de la BD, y el periódico al decidir que en la edición del 19 de septiembre pasado los artículos no fuesen acompañados de fotografías sino de dibujos... Ya, ya sé que estamos a 26 de septiembre, pero, si os interesan las imágenes, las podéis ver en el segundo de los enlaces de arriba. Ojalá algún día la prensa peninsular nos diese una sorpresa semejante...

25.9.06

Clase de dibujo con Wally Wood

Por lo que tengo entendido Wally Wood debía de ser un buena pieza. Mujeriego, bebedor, no muy de fiar. Una joya, vamos. Pero lo cortés no quita lo valiente y lo cierto es que, además de todo eso, fue uno de los autores de historieta más prolíficos y versátiles de la segunda mitad del siglo XX. Y fuente de referencia e inspiración para muchos dibujantes de cómic de entonces y de ahora. Entre sus muchas aportaciones, quisiera destacar hoy esta



O, lo que es lo mismo, 22 viñetas que funcionan siempre. Vamos, que el tío tenía chuleta hasta para cuando iba pillado de tiempo en las fechas de entrega...

22.9.06

Orcos


Ese (Orcos) es el título de uno los peores libros que he leído en bastante tiempo. El autor es un tal Stan Nicholls y la verdad es que menos mal que no hay más tópicos en la literatura de fantasía porque si no también caería en ellos. En fin.

El caso es que aunque lea bastante menos de la que leía, siempre me ha gustado bastante la literatura de fantasía, de espada y brujería, de elfos y demás, vamos. Por lo menos la que está bien escrita y éste (por si alguien todavía lo dudaba) no es el caso. Se supone que esta novela ofrece una perspectiva distinta a las demás del género, que adopta el punto de vista de los orcos. Pues qué queréis que os diga... en mi opinión se puede cambiar sin problemas la palabra 'orcos' por 'enanos', 'elfos' o lo que os dé la gana y no notar la diferencia. Y eso en una novela que se supone innovadora por el punto de vista que adopta no es que sea muy buena señal.

Claro que lo podría haber aceptado sin problemas -casi incluso sin darme cuenta, lo reconozco- si la historia fuese de las que te enganchan, bien construida y demás. Y tampoco, es un refrito malo de una partida aún peor de Dungeons&Dragons (o cualquier otro juego de rol de ambientación medieval que se os pueda ocurrir) con los toques ineludibles de Tolkien, por supuesto. En este caso concreto se repite hasta la saciedad la idea de lo mala que es la tecnología y lo bueno que es conservar las tradiciones y el amor por la naturaleza. Los Orcos. Amor por la naturaleza. Vale.

Por aquello de no dedicarme únicamente a despellejar la novela (que no es marca de la casa... lo de hablar mal de algo, digo, que por lo general trato de ser positivo y hablar sólo de cosas que me gustan... más o menos pero que me gustan) reconozco que hay algunas secuencias de acción que no están mal escritas. Pero es lo único que se me ocurre. La historia avanza a golpe de casualidades, de intervenciones 'ex-machina'. Da igual dónde estén los protagonistas y lo que hagan, ya se encarga el autor -con bastante poca maña- de inventarse una situación, un personaje, una excusa, algo vacío de contenido o relevancia cuya única misión es servir de justificación para que los personajes vayan por donde tienen que ir. No se profundiza nada -ni siquiera dos pinceladas que den algo más que un barniz superficial- en la personalidad de los protagonistas. Te da igual lo que les pase, así que con una historia plana y unos personajes que te resultan indiferentes...

21.9.06

Mi Super Ex Novia


Vaya por delante que la película es una chorradilla. No es ninguna maravilla, ni el tipo de película que conviene ir a ver con alguien no friki... al menos no si no quieres que se aburran como ostras y no pillen buena parte de las coñas. Y no os dejéis engañar por el hecho de que el director sea Ivan Reitman, que esto no está ni de lejos a la altura de, por ejemplo, Atrapado en el Tiempo.

Vale, ahora que ya estáis avisados, pasemos a la chicha del asunto. Yo me lo pasé bien viéndola. Repito, es una peli chorra, una de esas que casi mejor ver con los amigotes y un par de pizzas una tarde/noche de fin de semana. Pa echarse unas risas, vamos. Pero unas risas a cuenta de buena parte de los estereotipos del género. Desde la historia del origen secreto de la protagonista hasta su relación amor/odio con el supervillano o el clásico juego de la 'doble inicial' (ya sabéis, tipo Lois Lane... en este caso Jenny Johnson). Y al mismo tiempo le da una pequeña vuelta de tuerca al hacer que sea ella la que tiene superpoderes: una de las grandes fantasías masculinas vista desde una nueva perspectiva.

Sé que lo que acabo de escribir suena demasiado profundo para una peli que, si no ha quedado claro, es de lo más simple, pero es la verdad. De todas formas, no es lo más importante de la peli, ni mucho menos. Aparte de la presencia de Uma Thurman (que hace que cualquier película suba varios puntos en mi apreciación personal), lo mejor de la peli son los diálogos, sobre todo los del amigo del protagonista, auténtico hallazgo de la peli. El resto es hasta ñoño en ocasiones, bastante plano y predecible, pero con la coña de ver a la Thurman como una superheroína neurótica y posesiva y a los varones haciendo el papel de comparsa. Con momentos absolutamente geniales, como cuando ella se lleva a su novio a dar un paseo por las nubes al más puro estilo Superman.

En fin, que lo dicho, es una peli friki, con algunos momentos muy divertidos y diálogos memorables pero (a pesar de lo que acabo de escribir sobre los diálogos) de las que se olvidan con rapidez. De las que no sé si realmente merece la pena pagar la entrada del cine (aunque lo haya hecho) o si no será mejor esperar a que salga en dvd y verla con los amigotes en una noche como las que os describía antes.

Fe de erratas (22/09/2006): Ejem... como tuvo a bien escribir Koldo en uno de los comentarios a este post, el director de Atrapado en el Tiempo es Harold Ramis y no Ivan Reitman. Cosas que pasan cuando se escribe de memoria... Reitman es, eso sí, el director de Cazafantasmas, en la que Ramis interpreta a Egon Schieler... el gafitas.

20.9.06

Jornadas del Cómic de Andenne

Sí, el pasado fin de semana tuvo lugar el festival del cómic de Andenne (una pequeña ciudad del corazón de Valonia, Bélgica) y el domingo, sabiendo de la presencia de varios autores y amiguetes españoles me acerqué por allí, pero antes... antes me encontré con una iniciativa que me parece genial. Los belgas tienen a bien organizar de vez en cuando, y con las excusas más peregrinas, festivales de todo tipo que tienen como consecuencia que toda la ciudad (Bruselas en este caso) se eche a la calle.

El domingo pasado se celebró el día sin coches. Resulta realmente novedoso pasear por la calle sin ver ni un coche, sin oír ni un grito, sin ver ni un atasco, sin escuchar ni un bocinazo. En lugar de eso...




Y, para acabar de dar tono festivo al día, te puedes encontrar de todo. En este caso, un pinchadiscos en medio y medio de la Estación Central de Bruselas. Ya os digo, la fiesta se apodera de la ciudad.



En fin, el caso es que por fin llegué a Andenne. Paseo rápido hasta la carpa de entrada al edificio en que se celebraba el salón y una vez allí me encontré con la peculiar forma que tiene David Lafuente de venderse (por si no puede leerse, encima de su nombre pone 'conocido en su casa' y debajo pone 'una palabra'... para indicar que se equivocaron al escribir el apellido, que es Lafuente y no La Fuente)



Después de saludar, di una vuelta por el recinto. Y me encontré con Frank Pe dibujando un mural enorme y bastante chulo, la verdad. Aquí tenéis un plano general y otro un poco más cercano del proceso. Ah, y antes el cartel del Salón de este año





Al continuar con el recorrido me encontré con el rincón de lectura. Aunque en esta foto pueda no parecerlo, lo cierto es que estuvo bastante lleno durante todo el día. Me encantan este tipo de iniciativas...



Por cierto, que Frank Pe debió de estar dibujando todo el fin de semana. Por si no llegaba con el mural que estaba haciendo en anteriores fotos, aquí tenéis otro a medio acabar. Y había más.



Al cabo de un rato entendí por qué había tantos. Para subastarlos. Durante media hora o tres cuartos se congregó en torno a un pequeño estrado casi todo el público asistente al Salón para participar (aunque fuera como observadores) en la subasta -por partes- de todos los murales y dibujos que había hecho Frank Pe durante el fin de semana. Me hubiese gustado sacar las fotos desde más cerca, pero me resultó imposible. Por si os interesa, los precios oscilaron entre los 300 y los 800 €, y algunas piezas se quedaron sin vender. Daba pena ver cómo troceaban el mural y lo subastaban en tres partes, la verdad...




Eso sí, para los dibujantes no hubo descanso en ningún momento. Aquí tenéis a Emma Ríos (fijaos en lo original de su tintero... ¿será a eso a lo que se refieren cuando hablan de 'manchas de tinta'?) Mike Ratera Y Pedro J. Colombo en plena sesión de firmas (inciso, me falta gente... sorry)






Ah, y también estaba por ahí Francis Porcel, claro. A que mola el gorrito que lleva (nuevo inciso, coñas aparte y sin desmerecer al resto de invitados... clama al cielo que Colombo y Porcel casi no tengan obra publicada en castellano. Son dos cracks, y, si podéis, echadle una ojeada a las series que ambos tienen en Francia o, en su defecto, a sus blogs: Colombo y Porcel)



Eso sí, niños y niñas, que sepais que si queréis ser dibujantes de cómic probablemente tengáis que hacer frente en algún momento a maratonianas sesiones de firmas y dedicatorias. Y que esas sesiones pueden tener efectos perniciosos en la salud mental de algunos profesionales. Y si no que se lo digan a Porcel y a Lafuente y el magnífico concierto de 'guitarra de aire' que dieron después de estar cinco o seis horas seguidas sin hacer nada más que dibujitos.



Menos mal que les esperaba una suculenta cena buffet después. A saber qué sería el postre...

19.9.06

Hace hoy un año...

Pues sí, hace hoy un año que empezó a girar esta Peonza. Al principio no sabía ni si llegaría hasta aquí, pero lo cierto es que hoy siento una pequeña punzada de orgullo, la verdad. Con mayor o menor fortuna esta Peonza no ha dejado de girar. Y aunque no me había planteado una cifra de visitantes que alcanzar ni nada por el estilo, a día de hoy sois 61299 los visitantes de este blog... una media de 167 al día. El número total de entradas es de 214, más de las que esperaba, y la más visitada, creo, una de las dos dedicadas a la retransmisión de la ceremonia de los Oscar. El día con menos visitas (vaya usted a saber por qué) el domingo 21 de mayo, con sólo 4. Ahí va un gráfico con la evolución



Poco más. O mucho, nunca se sabe. Un año pasa rápido y da para bastante: desde una visita virtual a la 'choza' de Joe Quesada hasta crónicas de salones, comentarios de libros películas y series, frikadas varias y, lamentablemente, pocos viajes. Da para recibir visitas de muchísimos países distintos y del vecino de al lado, de completos desconocidos y de buenos amigos. Espero mantener el ritmo y volver a dar el coñazo en septiembre del 2007 con un post semejante. Y espero que muchos de los que lo leais hoy podáis decir entonces aquello de: Ya está otra vez el pesado este...

15.9.06

Jornadas de Avilés (6) Sábado

Ayer os hablaba de esa magna obra titulada El Ataque del Dragón. Aquí tenéis a Pere Pérez, responsable de la peli y capaz de repetir hasta la saciedad la frase: "Mi kung-fu es más poderoso que el tuyo". Por esta pose parece que sí, pero luego la realidad... en fin, que más abajo veréis lo que pasa...



Uno de los momentos culminantes de las Jornadas es el partido de fútbol entre autores y organización contra aficionados. Este año Andy Lanning tuvo a bien jugar con la camiseta de su equipo favorito. Y yo con la del mío. Quién nos lo iba a decir a ambos el 17 de mayo... Barça y Arsenal jugando juntos contra las hordas de fans. Como veis, al principio las relaciones fueron bastante cordiales



Pero, tras enseñarle al bueno de Andy un par de cánticos, comenzaron ciertas hostilidades


Que pronto quedaron olvidadas. Aquí tenéis a los protagonistas del partido



Al defensa central del equipo ganador dirigiéndose a su campo



Y decidiendo con sus compañeros el quinteto inicial y la táctica a seguir.



Pere Pérez demostró que su kung-fu no era tan poderoso como él decía y, en un lance del juego, acabó de la siguiente guisa...



Y, a pesar de las camisetas de los Linterna Verde (y aunque ninguno de los de la organización íbamos de amarillo... aunque al final sí que sentíamos las piernas de madera), los aficionados volvieron a perder. De los diez partidos que se llevan jugados la organización ha ganado siete, empatado dos y perdido uno. Creo que esta foto (tras el primer gol de Koldo Azpitarte, autor de un soberbio hat trick) ilustra a la perfección lo que fue el partido. ¿El resultado final? Un 3-0 bastante elocuente... y porque levantamos el pie del acelerador en la segunda parte...



En fin, como no sólo de fútbol vive el hombre, os presento ahora el sueño de todo friki... al cuadrado.


Avilés agota, ya está escrito. He aquí una prueba. El bueno de Al Barrionuevo tuvo algún que otro problema para mantenerse despierto durante la ceremonia de clausura... claro, butacas cómodas, luces bajas...



Y, para acabar, un clásico. Esto es una mesa patera. Un grupo de aficionados sentados, compartiendo charlas, bebidas, chistes, historias. Autores que empezaron como aficionados, aficionados que quizás algún día sean autores. Qué más da. En Avilés no hay diferencias. A todo el mundo se da la bienvenida. Nadie es mejor que nadie, ni diferente. Sólo somos personas apasionadas por una forma de expresión, por un lenguaje, por un arte y un entretenimiento. Gente que celebra por lo menos una vez al año su amor por las viñetas. Eso es lo único que cuenta. Si eres de los nuestros, Avilés es tu ciudad. Si no, ven, anímate, únete... lo pasarás como nunca antes. Palabra