9.11.06
Nada se resiste a Batman...
Y si no que se lo pregunten a Vladimir Putin. Ahí donde le veis no está de visita oficial en Gotham, no, sino inaugurando la nueva central del KGB. Este Wayne es la pera. No le llega con enfrentarse él solito a Al-Quaeda (Frank Miller dixit) sino que encima va y deja una batseñal en la sede de los servicios secretos rusos. Ole tus bemoles, Bruce...
8.11.06
Banderas de nuestros padres
Vaya por delante que soy un incondicional de prácticamente todo lo que haga San Clint Eastwood, digno merecedor de ocupar muchos altares cinematográficos ya desde sus colaboraciones con Sergio Leone. Y no, no lo digo para justificarme porque vaya a despedazar la película ni porque no me haya gustado. No. Lo comento para que sepais de qué pie cojeo.
Vale, una vez resuelto eso, lo primero que hay que saber es que ésta no es una película de guerra. Sí puede ser una película bélica, pero no de guerra.
Cierto, hay escenas de tiroteos, el desembarco en el atolón de Iwo Jima y muchos tipos con uniforme. Pero no es una película de guerra. Es más bien una película acerca del poder de la propaganda, de los mecanismos de los gobiernos para hacerse con dinero, de cómo afecta la fama y de cómo se logra. De casualidades y cómo lidiar con ellas.
Es una historia acerca de la necesidad de la administración norteamericana de vender los esfuerzos bélicos de la Segunda Guerra Mundial al público estadounidense (hmmm... la necesidad de tratar de convencer a un pueblo de la pertinencia de un conflicto... ¿de qué me sonará eso?¿habrá alguien que se encuentre en igual situación hoy en día?). Acerca de símbolos que unan voluntades (da igual si son falsos o no, si -en este caso- la foto era un montaje o no), acerca de la necesidad de referentes... y de qué pasa cuando esos referentes son seres de carne y hueso.

Las dos horas y poco de película pasan volando, ni te enteras. Los tres personajes principales están muy bien construidos, aunque quizás el de Ryan Philippe sea el más arquetípico de todos, el más heroico. Del resto se ven las miserias y carencias, y el doctor al que Phillippe da vida es casi demasiado perfecto en ocasiones... algo lógico si se tiene en cuenta que la película está basada en el libro escrito por el hijo del médico al que Phillippe interpreta.
Como siempre en las películas de Eastwood (bueno, en casi todas), se lanzan estímulos al espectador que suelen quedarse dando vueltas en la cabeza. No se juzga a los personajes, ni se les justifica. Se presenta una situación, una historia que lleva dentro multitud de ideas y situaciones, reflexiones sobre el comportamiento humano en situaciones límite, distintas actitudes ante los mismos acontecimientos. No llega para mi gusto al nivel de Million Dollar Baby, pero aún así merece muchísimo la pena.
Y ahora a esperar hasta la primavera, a ver qué nos cuenta Eastwood sobre la versión nipona de esta historia. Es el primer director norteamericano que se atreve a tratar de reflejar el punto de vista japonés, y siento muchísima curiosidad por ver qué nos cuenta. No se me ocurre qué mejor elogio podría dedicar a alguien que se gana la vida contando historias.
Vale, una vez resuelto eso, lo primero que hay que saber es que ésta no es una película de guerra. Sí puede ser una película bélica, pero no de guerra.
Cierto, hay escenas de tiroteos, el desembarco en el atolón de Iwo Jima y muchos tipos con uniforme. Pero no es una película de guerra. Es más bien una película acerca del poder de la propaganda, de los mecanismos de los gobiernos para hacerse con dinero, de cómo afecta la fama y de cómo se logra. De casualidades y cómo lidiar con ellas.
Es una historia acerca de la necesidad de la administración norteamericana de vender los esfuerzos bélicos de la Segunda Guerra Mundial al público estadounidense (hmmm... la necesidad de tratar de convencer a un pueblo de la pertinencia de un conflicto... ¿de qué me sonará eso?¿habrá alguien que se encuentre en igual situación hoy en día?). Acerca de símbolos que unan voluntades (da igual si son falsos o no, si -en este caso- la foto era un montaje o no), acerca de la necesidad de referentes... y de qué pasa cuando esos referentes son seres de carne y hueso.

Las dos horas y poco de película pasan volando, ni te enteras. Los tres personajes principales están muy bien construidos, aunque quizás el de Ryan Philippe sea el más arquetípico de todos, el más heroico. Del resto se ven las miserias y carencias, y el doctor al que Phillippe da vida es casi demasiado perfecto en ocasiones... algo lógico si se tiene en cuenta que la película está basada en el libro escrito por el hijo del médico al que Phillippe interpreta.
Como siempre en las películas de Eastwood (bueno, en casi todas), se lanzan estímulos al espectador que suelen quedarse dando vueltas en la cabeza. No se juzga a los personajes, ni se les justifica. Se presenta una situación, una historia que lleva dentro multitud de ideas y situaciones, reflexiones sobre el comportamiento humano en situaciones límite, distintas actitudes ante los mismos acontecimientos. No llega para mi gusto al nivel de Million Dollar Baby, pero aún así merece muchísimo la pena.
Y ahora a esperar hasta la primavera, a ver qué nos cuenta Eastwood sobre la versión nipona de esta historia. Es el primer director norteamericano que se atreve a tratar de reflejar el punto de vista japonés, y siento muchísima curiosidad por ver qué nos cuenta. No se me ocurre qué mejor elogio podría dedicar a alguien que se gana la vida contando historias.
7.11.06
Trailer Spider-Man 3 y otras pelis de superhéroes
Aquí tendréis a partir del jueves de esta semana el trailer oficial de Spider-Man 3. Si tenéis acceso a la MTV, que sepais que también se puede ver en esa cadena entre las 22 y las 22:30 el jueves. En Superherohype hay una entrevista a Robert Downey Jr. en la que hace sus primeros comentarios sobre la peli del Hombre de Hierro, que se estrenará en principio durante el primer trimestre del 2008, y sobre su personaje de tebeos favorito: el Sargento Rock. Tendría guasa ver a Downey Jr. como Rock, pero él mismo reconoce que no da el tipo. Cachis.
Para acabar, deciros que la segunda peli de Hulk ya tiene fecha de estreno, el 27 de junio de 2008, pero todavía no tiene protagonista (lo más probable, desde luego, es que Eric Bana no repita... aunque nunca se sabe). El director será, en principio, Louis Leterrier (el de la segunda parte de The Transporter), y el guionista Zak Pann, responsable de X-Men 3. Una vez sabido esto, que los dioses nos pillen confesados...
Para acabar, deciros que la segunda peli de Hulk ya tiene fecha de estreno, el 27 de junio de 2008, pero todavía no tiene protagonista (lo más probable, desde luego, es que Eric Bana no repita... aunque nunca se sabe). El director será, en principio, Louis Leterrier (el de la segunda parte de The Transporter), y el guionista Zak Pann, responsable de X-Men 3. Una vez sabido esto, que los dioses nos pillen confesados...
6.11.06
Expo Franquin en Bruselas

Entre el 27 de octubre y el 15 de abril del año que viene se podrá disfrutar en Autoworld de una exposición acerca de la obra de Franquin. Por lo que he podido leer, habrá un poco de todo, desde originales de las obras del maestro belga hasta reproducciones en metal y tuercas (si en el caso de los seres vivos se habla de 'en carne y hueso', en el de los coches será 'en metal y tuercas'... digo yo) de algunos de los vehículos que pueblan las páginas de su obra.
Todavía no he podido acercarme a verla, pero tened por seguro que lo haré. Y colgaré aquí una crónica, fotos y demás. Eso sí, me da que ésta es de las que merece la pena ver, así que si teneis la oportunidad, no dejeis de pasaros.
31.10.06
Posesión Infernal, los Marvel Zombies y Todos los Santos
No me llama demasiado la atención la tradición norteamericana de lo de Halloween (inciso, la palabra viene de All Hallows Eve, Víspera de Todos los Santos... por si alguien se lo preguntaba y tal) y demás, pero a veces te encuentras felicitaciones y tarjetas que merece la pena difundir. Ésta en concreto me la manda José Manuel, un amiguete, y reconozco que me acabo de echar unas risas. Es obra de Arthur Suydam (inspirándose, obviamente, en John Byrne) y qué más os puedo decir... que Klaatu, Barada, Niktó. Lo he dicho, ¿eh?, lo he dicho...
27.10.06
Serie de imagen real del Caballero Luna
De nuevo un post breve, pero por lo menos uno que combina series de televisión y cómic. Después de la serie de Blade, parece que Marvel quiere seguir ampliando el número de sus personajes que tienen adaptación a la pequeña pantalla. El siguiente puede ser Marc Spector, el Caballero Luna.
Parece que Marvel ha alcanzado un acuerdo con la productora canadiense No Equal Entertainment para el desarrollo de la serie, pero de momento no hay muchos más detalles, o eso dice la revista Variety. Espero que la cosa cuaje y poder comentar la serie con vosotros en no demasiado tiempo. Mantendré los dedos cruzados...
Parece que Marvel ha alcanzado un acuerdo con la productora canadiense No Equal Entertainment para el desarrollo de la serie, pero de momento no hay muchos más detalles, o eso dice la revista Variety. Espero que la cosa cuaje y poder comentar la serie con vosotros en no demasiado tiempo. Mantendré los dedos cruzados...
20.10.06
Juego de Geralt de Rivia

Uno de los grandes superventas de literatura fantástica en el este de Europa en estos últimos años es una saga de libros protagonizados por un brujo albino y un tanto cabroncete que responde al nombre de Geralt de Rivia. Obra del polaco Andrej Sapkowsky, es un auténtico fenómeno de masas en su Polonia natal: juegos de rol, películas y merchandising de todo tipo dan fe de la popularidad de estas novelas (bueno, y relatos cortos... alguno de ellos precioso, la verdad). Y con un poco de suerte también será más popular en otros países a partir de la primavera que viene.

Atari va a distribuir en media europa un juego de ordenador desarrollado por CD Projekts a partir del segundo trimestre de 2007. El título del juego es 'The Witcher', pero ni el aspecto ni el nombre del protagonista (Geralt) dejan lugar a dudas: se trata del matamonstruos albino de los libros de Sapkowsky.
Lo cierto es que tiene muy buena pinta, y, por lo poco que he podido ver, hasta va a ser fiel a los libros originales. De hecho me parece reconocer algunos pasajes en estas imágenes (en este caso concreto me recuerda la historia de la princesa y el monstruo... si habéis leído los libros ya sabéis de qué hablo, y si no por lo menos no os revelo nada)

Aquí os dejo con el comunicado de prensa de presentación del juego. Yo por lo menos lo espero con bastantes ganas. Si me entretiene la cuarta parte que los libros ya me daré por más que satisfecho (por cierto, si no los habéis leído, os los recomiendo encarecidamente. Los publica Bibliópolis, van cinco o seis volúmenes en castellano -he perdido la cuenta- y la traducción, de José María Faraldo, es excelente)
The witcher, el gran juego de rol para 2007
Atari Europe y CD Projekt Sp. z.o.o. han anunciado un acuerdo de edición para The Witcher, por el cual Atari venderá y distribuirá el inminente juego de rol de fantasía de CD Projekt’s a través de Asia y Europa. The Witcher transciende los juegos de rol tradicionales colocando a los jugadores en un mundo singular lleno de intriga política, en el cual la división entre el bien y el mal es difusa; los jugadores adoptan el papel de Geralt un matamonstruos legendario y maestro espadachín con reflejos y habilidades supernaturales.
The Witcher representa una nueva forma del tradicional juego de rol, combinando una línea argumental expansiva y enmarañada -y los efectos de las decisiones puntuales pueden cambiar drásticamente el resultado del juego- con frenéticos combates contra una variedad de enemigos.
“El equipo de desarrollo en CD Projekt, con talento y pasión han invertido muchísimo tiempo y cariño en The Witcher, produciendo un juego que combina asombroso grafismo con combates absorbentes en una extraordinaria experiencia del juego de rol tradicional,” dijo Cyril Voiron, Director de Marketing de Atari Europa.
“Nos ilusiona poder reforzar nuestra dedicación a traer al mercado los mejores juegos de rol del mundo ofreciendo este impresionante título a jugadores de Europa y Asia; nuestro empeño está en hacer de The Witcher el RPG de 2007.” “Estamos encantados de emprender una relación mutuamente beneficiosa y a largo plazo con Atari, un asociado en la edición que comparte nuestra dedicación a producir un juego de roles de máxima calidad” dijo Michal Kicinski, Director ejecutivo adjunto de CD Projekt. “Estamos entusiasmados de trabajar con Atari para traer este original mundo de fantasía que tanto nos motiva a un amplio público.”
11.10.06
Trailer de la sexta temporada de 24
Argh. Estas semanitas están siendo y van a ser de traca, y eso hace que no esté actualizando esta Peonza todo lo que me gustaría. En fin. Hoy os traigo al bueno de Jack Bauer y sus desventuras. Reconozco que hasta hace un par de meses no había visto ninguna de las temporadas de 24, pero ahora estoy enganchado. Me pasa un poco lo mismo que con Prison Break, que me parecen dos series tramposas pero adictivas, y eso, a fin de cuentas, es lo que importa. Y si queréis otra opinión positiva con respecto a la serie, ahí os dejo con un texto escrito por un tal Mario Vargas Llosa

Ah, sí, que el título del texto hacía referencia al trailer de la sexta temporada. Vale. Lo podéis ver aquí a partir del 24 de octubre... y ojo que hay spoilers...

Ah, sí, que el título del texto hacía referencia al trailer de la sexta temporada. Vale. Lo podéis ver aquí a partir del 24 de octubre... y ojo que hay spoilers...
3.10.06
Voces clásicas de Marvel
Pues sí, eso es precisamente lo que podéis encontrar aquí. Se trata de un archivo que recoge una grabación en el famoso 'bullpen' de Marvel, de la Merry Marvel Marching Society, uno de las muchas invenciones de Stan Lee, otro de sus trucos para hacer que los lectores se sintiesen especiales. Tiene la coña de poder oír la voz de Jack Kirby (tiene un toque de mafiosillo en la forma de hablar que pa qué), Wally Wood, el propio Lee... el que no sale en la grabación es John Romita padre, pero no se puede tener todo. Como curiosidad no está nada mal. Ah, y podéis acceder también a este archivo si buscáis a Jack Kirby en la Wikipedia
2.10.06
Entrevista con Estela Plateada
O, más concretamente, con Doug Jones, el actor que le dará vida en la segunda película de los 4F. Se confirman los rumores y Jones, Abe Sapien en la primera y segunda películas de Hellboy, será también el Heraldo de Galactus en la segunda parte de las aventuras cinematográficas del primer grupo de superhéroes de la Marvel. Aquí, en The Comics Continuum, tenéis una entrevista (en inglés) con el actor y una foto. Básicamente viene a decir que no puede contar nada acerca del aspecto que tendrá el Surfista de Plata (ni si va a ser tipo Gollum o todo generado por ordenador) pero sí que le interesa mucho la sicología de Norin Radd, su capacidad de sacrificio, sentido del deber y del honor y blablabla... En fin, por lo menos podéis verle la cara, cosa que probablemente resulte más difícil en la película...
29.9.06
Ya hay protagonista para Iron Man...
... Y no es sino Robert Downey Jr. La verdad es que no creo que le cueste demasiado meterse en el pellejo de un ex-alcohólico (aunque dice Jon Favreau, el director, que lo de los problemas con la botella no se verá hasta la segunda película), y me alegro de que por lo menos sea un buen actor el que va a dar vida a Tony Stark. Por cierto, que si queréis más información, los de Ain't it Cool News tienen algo más.
28.9.06
El plástico es fantástico
O eso piensan los responsables de esta página, dedicada a cantar las excelencias de los juguetes/miniaturas/estatuas/obras de arte (táchese lo que no proceda... todo si fuera necesario) que marcaron muchas infancias. Naves salidas de Star Trek o de la Guerra de las Galaxias conviven con cazas o satélites 'de verdad'... e incluso con el DeLorean de Regreso al Futuro. Todas ellas transformadas, claro, en bonitas réplicas de plástico. Amigos, el universo friki no conoce límites. Cada día somos más, y nuestras aficiones más... diversas.
26.9.06
Prensa y BD
Cada cierto tiempo me encuentro con noticias en la prensa belga que, he de reconocerlo, me hacen sentir envidia. Iniciativas que me gustaría poder ver en los medios de comunicación en castellano pero para las que me temo que todavía queda mucho camino que recorrer.
En la edición de hoy de La Libre Belgique se encuentra el lector con que la página 4 está dedicada en su totalidad a la historieta. Se incluye un texto de casi media página dedicado al 60 aniversario de la creación de la editorial Lombard en el que se menciona la visión empresarial de Raymond Leblanc, un tipo que no tenía ni idea de cómic pero al que le pareció, allá por los años cuarenta del siglo pasado, que estaría bien lo de montar una editorial de BD y tener una revista, llamada Tintín como mascarón de proa. El resto de la página se dedica a reflexionar acerca de si sigue existiendo historieta francobelga o no y cuáles son las perspectivas de futuro.
Y me envía José Manuel Estebánez un enlace de lo más interesante. Bueno, de hecho son dos: éste y éste en los que se recoge una iniciativa llamada 9e Rêve (o Noveno Sueño). Hace treinta años Claude Renard, dibujante de historieta, presentó al mundo a toda una nueva generación de autores, un abanico representativo de lo que se cocía en el tebeo francobelga en aquella época y entre los que destacaban autores como Schuiten, Andreas o Berthet. Ahora un discípulo de Renard que responde al nombre de André Goffin, decide retomar la idea original y consigue que tanto el centro belga de la BD como el periódico Le Soir le hagan caso. El Centro al organizar una exposición en la que se pretende reflexionar sobre el futuro de la BD, y el periódico al decidir que en la edición del 19 de septiembre pasado los artículos no fuesen acompañados de fotografías sino de dibujos... Ya, ya sé que estamos a 26 de septiembre, pero, si os interesan las imágenes, las podéis ver en el segundo de los enlaces de arriba. Ojalá algún día la prensa peninsular nos diese una sorpresa semejante...
En la edición de hoy de La Libre Belgique se encuentra el lector con que la página 4 está dedicada en su totalidad a la historieta. Se incluye un texto de casi media página dedicado al 60 aniversario de la creación de la editorial Lombard en el que se menciona la visión empresarial de Raymond Leblanc, un tipo que no tenía ni idea de cómic pero al que le pareció, allá por los años cuarenta del siglo pasado, que estaría bien lo de montar una editorial de BD y tener una revista, llamada Tintín como mascarón de proa. El resto de la página se dedica a reflexionar acerca de si sigue existiendo historieta francobelga o no y cuáles son las perspectivas de futuro.
Y me envía José Manuel Estebánez un enlace de lo más interesante. Bueno, de hecho son dos: éste y éste en los que se recoge una iniciativa llamada 9e Rêve (o Noveno Sueño). Hace treinta años Claude Renard, dibujante de historieta, presentó al mundo a toda una nueva generación de autores, un abanico representativo de lo que se cocía en el tebeo francobelga en aquella época y entre los que destacaban autores como Schuiten, Andreas o Berthet. Ahora un discípulo de Renard que responde al nombre de André Goffin, decide retomar la idea original y consigue que tanto el centro belga de la BD como el periódico Le Soir le hagan caso. El Centro al organizar una exposición en la que se pretende reflexionar sobre el futuro de la BD, y el periódico al decidir que en la edición del 19 de septiembre pasado los artículos no fuesen acompañados de fotografías sino de dibujos... Ya, ya sé que estamos a 26 de septiembre, pero, si os interesan las imágenes, las podéis ver en el segundo de los enlaces de arriba. Ojalá algún día la prensa peninsular nos diese una sorpresa semejante...
25.9.06
Clase de dibujo con Wally Wood
Por lo que tengo entendido Wally Wood debía de ser un buena pieza. Mujeriego, bebedor, no muy de fiar. Una joya, vamos. Pero lo cortés no quita lo valiente y lo cierto es que, además de todo eso, fue uno de los autores de historieta más prolíficos y versátiles de la segunda mitad del siglo XX. Y fuente de referencia e inspiración para muchos dibujantes de cómic de entonces y de ahora. Entre sus muchas aportaciones, quisiera destacar hoy esta

O, lo que es lo mismo, 22 viñetas que funcionan siempre. Vamos, que el tío tenía chuleta hasta para cuando iba pillado de tiempo en las fechas de entrega...

O, lo que es lo mismo, 22 viñetas que funcionan siempre. Vamos, que el tío tenía chuleta hasta para cuando iba pillado de tiempo en las fechas de entrega...
22.9.06
Orcos

Ese (Orcos) es el título de uno los peores libros que he leído en bastante tiempo. El autor es un tal Stan Nicholls y la verdad es que menos mal que no hay más tópicos en la literatura de fantasía porque si no también caería en ellos. En fin.
El caso es que aunque lea bastante menos de la que leía, siempre me ha gustado bastante la literatura de fantasía, de espada y brujería, de elfos y demás, vamos. Por lo menos la que está bien escrita y éste (por si alguien todavía lo dudaba) no es el caso. Se supone que esta novela ofrece una perspectiva distinta a las demás del género, que adopta el punto de vista de los orcos. Pues qué queréis que os diga... en mi opinión se puede cambiar sin problemas la palabra 'orcos' por 'enanos', 'elfos' o lo que os dé la gana y no notar la diferencia. Y eso en una novela que se supone innovadora por el punto de vista que adopta no es que sea muy buena señal.
Claro que lo podría haber aceptado sin problemas -casi incluso sin darme cuenta, lo reconozco- si la historia fuese de las que te enganchan, bien construida y demás. Y tampoco, es un refrito malo de una partida aún peor de Dungeons&Dragons (o cualquier otro juego de rol de ambientación medieval que se os pueda ocurrir) con los toques ineludibles de Tolkien, por supuesto. En este caso concreto se repite hasta la saciedad la idea de lo mala que es la tecnología y lo bueno que es conservar las tradiciones y el amor por la naturaleza. Los Orcos. Amor por la naturaleza. Vale.
Por aquello de no dedicarme únicamente a despellejar la novela (que no es marca de la casa... lo de hablar mal de algo, digo, que por lo general trato de ser positivo y hablar sólo de cosas que me gustan... más o menos pero que me gustan) reconozco que hay algunas secuencias de acción que no están mal escritas. Pero es lo único que se me ocurre. La historia avanza a golpe de casualidades, de intervenciones 'ex-machina'. Da igual dónde estén los protagonistas y lo que hagan, ya se encarga el autor -con bastante poca maña- de inventarse una situación, un personaje, una excusa, algo vacío de contenido o relevancia cuya única misión es servir de justificación para que los personajes vayan por donde tienen que ir. No se profundiza nada -ni siquiera dos pinceladas que den algo más que un barniz superficial- en la personalidad de los protagonistas. Te da igual lo que les pase, así que con una historia plana y unos personajes que te resultan indiferentes...
21.9.06
Mi Super Ex Novia

Vaya por delante que la película es una chorradilla. No es ninguna maravilla, ni el tipo de película que conviene ir a ver con alguien no friki... al menos no si no quieres que se aburran como ostras y no pillen buena parte de las coñas. Y no os dejéis engañar por el hecho de que el director sea Ivan Reitman, que esto no está ni de lejos a la altura de, por ejemplo, Atrapado en el Tiempo.
Vale, ahora que ya estáis avisados, pasemos a la chicha del asunto. Yo me lo pasé bien viéndola. Repito, es una peli chorra, una de esas que casi mejor ver con los amigotes y un par de pizzas una tarde/noche de fin de semana. Pa echarse unas risas, vamos. Pero unas risas a cuenta de buena parte de los estereotipos del género. Desde la historia del origen secreto de la protagonista hasta su relación amor/odio con el supervillano o el clásico juego de la 'doble inicial' (ya sabéis, tipo Lois Lane... en este caso Jenny Johnson). Y al mismo tiempo le da una pequeña vuelta de tuerca al hacer que sea ella la que tiene superpoderes: una de las grandes fantasías masculinas vista desde una nueva perspectiva.
Sé que lo que acabo de escribir suena demasiado profundo para una peli que, si no ha quedado claro, es de lo más simple, pero es la verdad. De todas formas, no es lo más importante de la peli, ni mucho menos. Aparte de la presencia de Uma Thurman (que hace que cualquier película suba varios puntos en mi apreciación personal), lo mejor de la peli son los diálogos, sobre todo los del amigo del protagonista, auténtico hallazgo de la peli. El resto es hasta ñoño en ocasiones, bastante plano y predecible, pero con la coña de ver a la Thurman como una superheroína neurótica y posesiva y a los varones haciendo el papel de comparsa. Con momentos absolutamente geniales, como cuando ella se lleva a su novio a dar un paseo por las nubes al más puro estilo Superman.
En fin, que lo dicho, es una peli friki, con algunos momentos muy divertidos y diálogos memorables pero (a pesar de lo que acabo de escribir sobre los diálogos) de las que se olvidan con rapidez. De las que no sé si realmente merece la pena pagar la entrada del cine (aunque lo haya hecho) o si no será mejor esperar a que salga en dvd y verla con los amigotes en una noche como las que os describía antes.
Fe de erratas (22/09/2006): Ejem... como tuvo a bien escribir Koldo en uno de los comentarios a este post, el director de Atrapado en el Tiempo es Harold Ramis y no Ivan Reitman. Cosas que pasan cuando se escribe de memoria... Reitman es, eso sí, el director de Cazafantasmas, en la que Ramis interpreta a Egon Schieler... el gafitas.
20.9.06
Jornadas del Cómic de Andenne
Sí, el pasado fin de semana tuvo lugar el festival del cómic de Andenne (una pequeña ciudad del corazón de Valonia, Bélgica) y el domingo, sabiendo de la presencia de varios autores y amiguetes españoles me acerqué por allí, pero antes... antes me encontré con una iniciativa que me parece genial. Los belgas tienen a bien organizar de vez en cuando, y con las excusas más peregrinas, festivales de todo tipo que tienen como consecuencia que toda la ciudad (Bruselas en este caso) se eche a la calle.
El domingo pasado se celebró el día sin coches. Resulta realmente novedoso pasear por la calle sin ver ni un coche, sin oír ni un grito, sin ver ni un atasco, sin escuchar ni un bocinazo. En lugar de eso...

Y, para acabar de dar tono festivo al día, te puedes encontrar de todo. En este caso, un pinchadiscos en medio y medio de la Estación Central de Bruselas. Ya os digo, la fiesta se apodera de la ciudad.

En fin, el caso es que por fin llegué a Andenne. Paseo rápido hasta la carpa de entrada al edificio en que se celebraba el salón y una vez allí me encontré con la peculiar forma que tiene David Lafuente de venderse (por si no puede leerse, encima de su nombre pone 'conocido en su casa' y debajo pone 'una palabra'... para indicar que se equivocaron al escribir el apellido, que es Lafuente y no La Fuente)

Después de saludar, di una vuelta por el recinto. Y me encontré con Frank Pe dibujando un mural enorme y bastante chulo, la verdad. Aquí tenéis un plano general y otro un poco más cercano del proceso. Ah, y antes el cartel del Salón de este año



Al continuar con el recorrido me encontré con el rincón de lectura. Aunque en esta foto pueda no parecerlo, lo cierto es que estuvo bastante lleno durante todo el día. Me encantan este tipo de iniciativas...

Por cierto, que Frank Pe debió de estar dibujando todo el fin de semana. Por si no llegaba con el mural que estaba haciendo en anteriores fotos, aquí tenéis otro a medio acabar. Y había más.

Al cabo de un rato entendí por qué había tantos. Para subastarlos. Durante media hora o tres cuartos se congregó en torno a un pequeño estrado casi todo el público asistente al Salón para participar (aunque fuera como observadores) en la subasta -por partes- de todos los murales y dibujos que había hecho Frank Pe durante el fin de semana. Me hubiese gustado sacar las fotos desde más cerca, pero me resultó imposible. Por si os interesa, los precios oscilaron entre los 300 y los 800 €, y algunas piezas se quedaron sin vender. Daba pena ver cómo troceaban el mural y lo subastaban en tres partes, la verdad...


Eso sí, para los dibujantes no hubo descanso en ningún momento. Aquí tenéis a Emma Ríos (fijaos en lo original de su tintero... ¿será a eso a lo que se refieren cuando hablan de 'manchas de tinta'?) Mike Ratera Y Pedro J. Colombo en plena sesión de firmas (inciso, me falta gente... sorry)



Ah, y también estaba por ahí Francis Porcel, claro. A que mola el gorrito que lleva (nuevo inciso, coñas aparte y sin desmerecer al resto de invitados... clama al cielo que Colombo y Porcel casi no tengan obra publicada en castellano. Son dos cracks, y, si podéis, echadle una ojeada a las series que ambos tienen en Francia o, en su defecto, a sus blogs: Colombo y Porcel)

Eso sí, niños y niñas, que sepais que si queréis ser dibujantes de cómic probablemente tengáis que hacer frente en algún momento a maratonianas sesiones de firmas y dedicatorias. Y que esas sesiones pueden tener efectos perniciosos en la salud mental de algunos profesionales. Y si no que se lo digan a Porcel y a Lafuente y el magnífico concierto de 'guitarra de aire' que dieron después de estar cinco o seis horas seguidas sin hacer nada más que dibujitos.

Menos mal que les esperaba una suculenta cena buffet después. A saber qué sería el postre...
El domingo pasado se celebró el día sin coches. Resulta realmente novedoso pasear por la calle sin ver ni un coche, sin oír ni un grito, sin ver ni un atasco, sin escuchar ni un bocinazo. En lugar de eso...

Y, para acabar de dar tono festivo al día, te puedes encontrar de todo. En este caso, un pinchadiscos en medio y medio de la Estación Central de Bruselas. Ya os digo, la fiesta se apodera de la ciudad.

En fin, el caso es que por fin llegué a Andenne. Paseo rápido hasta la carpa de entrada al edificio en que se celebraba el salón y una vez allí me encontré con la peculiar forma que tiene David Lafuente de venderse (por si no puede leerse, encima de su nombre pone 'conocido en su casa' y debajo pone 'una palabra'... para indicar que se equivocaron al escribir el apellido, que es Lafuente y no La Fuente)

Después de saludar, di una vuelta por el recinto. Y me encontré con Frank Pe dibujando un mural enorme y bastante chulo, la verdad. Aquí tenéis un plano general y otro un poco más cercano del proceso. Ah, y antes el cartel del Salón de este año



Al continuar con el recorrido me encontré con el rincón de lectura. Aunque en esta foto pueda no parecerlo, lo cierto es que estuvo bastante lleno durante todo el día. Me encantan este tipo de iniciativas...

Por cierto, que Frank Pe debió de estar dibujando todo el fin de semana. Por si no llegaba con el mural que estaba haciendo en anteriores fotos, aquí tenéis otro a medio acabar. Y había más.

Al cabo de un rato entendí por qué había tantos. Para subastarlos. Durante media hora o tres cuartos se congregó en torno a un pequeño estrado casi todo el público asistente al Salón para participar (aunque fuera como observadores) en la subasta -por partes- de todos los murales y dibujos que había hecho Frank Pe durante el fin de semana. Me hubiese gustado sacar las fotos desde más cerca, pero me resultó imposible. Por si os interesa, los precios oscilaron entre los 300 y los 800 €, y algunas piezas se quedaron sin vender. Daba pena ver cómo troceaban el mural y lo subastaban en tres partes, la verdad...


Eso sí, para los dibujantes no hubo descanso en ningún momento. Aquí tenéis a Emma Ríos (fijaos en lo original de su tintero... ¿será a eso a lo que se refieren cuando hablan de 'manchas de tinta'?) Mike Ratera Y Pedro J. Colombo en plena sesión de firmas (inciso, me falta gente... sorry)



Ah, y también estaba por ahí Francis Porcel, claro. A que mola el gorrito que lleva (nuevo inciso, coñas aparte y sin desmerecer al resto de invitados... clama al cielo que Colombo y Porcel casi no tengan obra publicada en castellano. Son dos cracks, y, si podéis, echadle una ojeada a las series que ambos tienen en Francia o, en su defecto, a sus blogs: Colombo y Porcel)

Eso sí, niños y niñas, que sepais que si queréis ser dibujantes de cómic probablemente tengáis que hacer frente en algún momento a maratonianas sesiones de firmas y dedicatorias. Y que esas sesiones pueden tener efectos perniciosos en la salud mental de algunos profesionales. Y si no que se lo digan a Porcel y a Lafuente y el magnífico concierto de 'guitarra de aire' que dieron después de estar cinco o seis horas seguidas sin hacer nada más que dibujitos.

Menos mal que les esperaba una suculenta cena buffet después. A saber qué sería el postre...
19.9.06
Hace hoy un año...
Pues sí, hace hoy un año que empezó a girar esta Peonza. Al principio no sabía ni si llegaría hasta aquí, pero lo cierto es que hoy siento una pequeña punzada de orgullo, la verdad. Con mayor o menor fortuna esta Peonza no ha dejado de girar. Y aunque no me había planteado una cifra de visitantes que alcanzar ni nada por el estilo, a día de hoy sois 61299 los visitantes de este blog... una media de 167 al día. El número total de entradas es de 214, más de las que esperaba, y la más visitada, creo, una de las dos dedicadas a la retransmisión de la ceremonia de los Oscar. El día con menos visitas (vaya usted a saber por qué) el domingo 21 de mayo, con sólo 4. Ahí va un gráfico con la evolución

Poco más. O mucho, nunca se sabe. Un año pasa rápido y da para bastante: desde una visita virtual a la 'choza' de Joe Quesada hasta crónicas de salones, comentarios de libros películas y series, frikadas varias y, lamentablemente, pocos viajes. Da para recibir visitas de muchísimos países distintos y del vecino de al lado, de completos desconocidos y de buenos amigos. Espero mantener el ritmo y volver a dar el coñazo en septiembre del 2007 con un post semejante. Y espero que muchos de los que lo leais hoy podáis decir entonces aquello de: Ya está otra vez el pesado este...

Poco más. O mucho, nunca se sabe. Un año pasa rápido y da para bastante: desde una visita virtual a la 'choza' de Joe Quesada hasta crónicas de salones, comentarios de libros películas y series, frikadas varias y, lamentablemente, pocos viajes. Da para recibir visitas de muchísimos países distintos y del vecino de al lado, de completos desconocidos y de buenos amigos. Espero mantener el ritmo y volver a dar el coñazo en septiembre del 2007 con un post semejante. Y espero que muchos de los que lo leais hoy podáis decir entonces aquello de: Ya está otra vez el pesado este...
15.9.06
Jornadas de Avilés (6) Sábado
Ayer os hablaba de esa magna obra titulada El Ataque del Dragón. Aquí tenéis a Pere Pérez, responsable de la peli y capaz de repetir hasta la saciedad la frase: "Mi kung-fu es más poderoso que el tuyo". Por esta pose parece que sí, pero luego la realidad... en fin, que más abajo veréis lo que pasa...

Uno de los momentos culminantes de las Jornadas es el partido de fútbol entre autores y organización contra aficionados. Este año Andy Lanning tuvo a bien jugar con la camiseta de su equipo favorito. Y yo con la del mío. Quién nos lo iba a decir a ambos el 17 de mayo... Barça y Arsenal jugando juntos contra las hordas de fans. Como veis, al principio las relaciones fueron bastante cordiales

Pero, tras enseñarle al bueno de Andy un par de cánticos, comenzaron ciertas hostilidades

Que pronto quedaron olvidadas. Aquí tenéis a los protagonistas del partido

Al defensa central del equipo ganador dirigiéndose a su campo

Y decidiendo con sus compañeros el quinteto inicial y la táctica a seguir.

Pere Pérez demostró que su kung-fu no era tan poderoso como él decía y, en un lance del juego, acabó de la siguiente guisa...

Y, a pesar de las camisetas de los Linterna Verde (y aunque ninguno de los de la organización íbamos de amarillo... aunque al final sí que sentíamos las piernas de madera), los aficionados volvieron a perder. De los diez partidos que se llevan jugados la organización ha ganado siete, empatado dos y perdido uno. Creo que esta foto (tras el primer gol de Koldo Azpitarte, autor de un soberbio hat trick) ilustra a la perfección lo que fue el partido. ¿El resultado final? Un 3-0 bastante elocuente... y porque levantamos el pie del acelerador en la segunda parte...

En fin, como no sólo de fútbol vive el hombre, os presento ahora el sueño de todo friki... al cuadrado.

Avilés agota, ya está escrito. He aquí una prueba. El bueno de Al Barrionuevo tuvo algún que otro problema para mantenerse despierto durante la ceremonia de clausura... claro, butacas cómodas, luces bajas...

Y, para acabar, un clásico. Esto es una mesa patera. Un grupo de aficionados sentados, compartiendo charlas, bebidas, chistes, historias. Autores que empezaron como aficionados, aficionados que quizás algún día sean autores. Qué más da. En Avilés no hay diferencias. A todo el mundo se da la bienvenida. Nadie es mejor que nadie, ni diferente. Sólo somos personas apasionadas por una forma de expresión, por un lenguaje, por un arte y un entretenimiento. Gente que celebra por lo menos una vez al año su amor por las viñetas. Eso es lo único que cuenta. Si eres de los nuestros, Avilés es tu ciudad. Si no, ven, anímate, únete... lo pasarás como nunca antes. Palabra

Uno de los momentos culminantes de las Jornadas es el partido de fútbol entre autores y organización contra aficionados. Este año Andy Lanning tuvo a bien jugar con la camiseta de su equipo favorito. Y yo con la del mío. Quién nos lo iba a decir a ambos el 17 de mayo... Barça y Arsenal jugando juntos contra las hordas de fans. Como veis, al principio las relaciones fueron bastante cordiales

Pero, tras enseñarle al bueno de Andy un par de cánticos, comenzaron ciertas hostilidades

Que pronto quedaron olvidadas. Aquí tenéis a los protagonistas del partido

Al defensa central del equipo ganador dirigiéndose a su campo

Y decidiendo con sus compañeros el quinteto inicial y la táctica a seguir.

Pere Pérez demostró que su kung-fu no era tan poderoso como él decía y, en un lance del juego, acabó de la siguiente guisa...

Y, a pesar de las camisetas de los Linterna Verde (y aunque ninguno de los de la organización íbamos de amarillo... aunque al final sí que sentíamos las piernas de madera), los aficionados volvieron a perder. De los diez partidos que se llevan jugados la organización ha ganado siete, empatado dos y perdido uno. Creo que esta foto (tras el primer gol de Koldo Azpitarte, autor de un soberbio hat trick) ilustra a la perfección lo que fue el partido. ¿El resultado final? Un 3-0 bastante elocuente... y porque levantamos el pie del acelerador en la segunda parte...

En fin, como no sólo de fútbol vive el hombre, os presento ahora el sueño de todo friki... al cuadrado.

Avilés agota, ya está escrito. He aquí una prueba. El bueno de Al Barrionuevo tuvo algún que otro problema para mantenerse despierto durante la ceremonia de clausura... claro, butacas cómodas, luces bajas...

Y, para acabar, un clásico. Esto es una mesa patera. Un grupo de aficionados sentados, compartiendo charlas, bebidas, chistes, historias. Autores que empezaron como aficionados, aficionados que quizás algún día sean autores. Qué más da. En Avilés no hay diferencias. A todo el mundo se da la bienvenida. Nadie es mejor que nadie, ni diferente. Sólo somos personas apasionadas por una forma de expresión, por un lenguaje, por un arte y un entretenimiento. Gente que celebra por lo menos una vez al año su amor por las viñetas. Eso es lo único que cuenta. Si eres de los nuestros, Avilés es tu ciudad. Si no, ven, anímate, únete... lo pasarás como nunca antes. Palabra
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