Va de series (5): My Name Is Earl

A veces te encuentras con el libro, la película o la serie idóneos en el momento adecuado… la obra que te apetece leer/ver/escuchar. A mí me acaba de pasar con una serie llamada ‘My Name Is Earl’. El protagonista es Jason Lee, actor conocido sobre todo por su carácter un tanto gamberro y sus colaboraciones con Kevin Smith (Mallrats o Persiguiendo a Amy), y da vida a un perdedor de la más baja estofa: Earl Hickey.

Hickey es, en sus propias palabras, el tipo de tío al que es mejor no acercarse, alguien capaz de robarte hasta los calzoncillos y que un buen día gana 10.000 dólares en una de esas loterías de ‘rasca y gana’. Vive entonces los diez segundos más felices de su vida –de nuevo según sus palabras- hasta que le atropella un coche y el billete de lotería sale volando. De todos modos, ya dice la sabiduría popular que no hay mal que por bien no venga, y Hickey descubre durante su estancia en el hospital el concepto del karma. Básicamente, que si haces cosas buenas te pasarán cosas buenas, y si haces cosas malas, te pasarán cosas malas.

Armado con esa convicción, Earl hace una lista de todas las cosas malas que ha realizado en su vida y se pone manos a la obra, dispuesto a corregirlas todas. Y a partir de ahí, el despiporre. Cada capítulo (de sólo veinte minutos, pero qué veinte minutos) tiene una premisa diferente, siempre con un tema estructurador y con varias cargas de profundidad de las que no tienen desperdicio.

A Earl le acompañan en sus aventuras y desventuras su hermano, Randy, un gigante simplón que hace de contrapunto perfecto al protagonista, Catalina, una inmigrante ilegal que trabaja en el motel en que viven los Hickey, Joy, la exmujer de Earl, una auténtica víbora (e interpretada por Jaime Pressly, antigua playmate), y Darnell, el camarero negro del Crab Shack, el garito en que suelen reunirse todos, y actual marido de Joy. Con estos personajes principales y otros muchos secundarios (interpretados casi siempre por gente bastante conocida, por todo un abanico de actores de reparto de los que hemos visto en una y mil series y películas) Greg García, el creador de la serie, disecciona las capas más bajas de la sociedad norteamericana. Los White Trash, todo tipo de perdedores y parásitos entre los que hay de todo, como en botica: desde auténticos cabronazos a personas de muy buen corazón.

Gente que vive en caravanas y trailers, gente sin techo, casas que se caen a pedazos, expresidiarios, ladrones de poca monta, borrachos, sicópatas, fundamentalistas cristianos, suicidas… mil y un personajes sin aspiraciones en muchos casos y casi sin futuro pasan ante nuestros ojos, y acabamos sintiendo cierta simpatía por ellos. O, más que simpatía, empatía. Como si los clientes habituales de Moe, el de los Simpson, se convirtiesen de repente en personas de carne y hueso, en gente con la que te puedes encontrar en la calle.

Earl quiere cambiar, quiere ser mejor persona, y según van pasando los capítulos ves que poco a poco lo va consiguiendo. Y va mejorando con él a la gente que lo rodea. Y se presenta de manera creíble, nada empalagosa. Te reconcilias con el ser humano y sus defectos y carencias, con sus debilidades. Acabas de ver la serie y te quedas con buen cuerpo, de buen rollo.

Da igual lo mal que estén las cosas, siempre se puede mejorar. Creas o no en el karma, creas o no en el sueño americano, creas o no en el espíritu de superación del ser humano, con esta serie llegas a ver que sí es posible cambiar. Que se puede mejorar siempre… y al mismo tiempo te partes de risa con un humor negro, ácido, surrealista, con diálogos bien escritos, llenos de pullas y puñaladas. No sé si Earl llegará a completar algún día todas las cosas de su lista, pero desde luego puede contar conmigo mientras sigue intentándolo.

Fotos de Piratas del Caribe 3

La moda está de rodar las películas en grupos de dos o tres, casi como si fueran capítulos de una serie de televisión, provoca situaciones a veces un tanto peculiares. Un par de semanas antes del estreno de la segunda parte de Piratas del Caribe (la película que más ganas tengo de ver este verano, la verdad) me llega un correo con éste enlace: Johny Depp en el rodaje de la tercera parte y con una ropa un tanto peculiar. Jack Sparrow (perdón, el Capitán Jack Sparrow) me parece un hallazgo cojonudo como personaje, y espero que en estas dos entregas pueda estar al nivel de la primera... y pensar que todo empezó por una atracción de Disney

Todo por un clip rojo...

Seguramente sea una historia ya bastante conocida en internet (como la del tío que vendió una imagen con un millón de pixeles a dólar el pixel, o el artista norteamericano que paga en restaurantes, tiendas y demás con dólares dibujados por él mismo) pero hasta ayer no la conocía (y aprovecho para agradecer a mi fuente que me permita colgarlo aquí). Y me parece absolutamente genial. Básicamente es la historia de un tío que quiere conseguir una casa a base de trueques y partiendo de un clip rojo... y la consigue. En el enlace de arriba tenéis toda la historia (en inglés, eso sí... pero con muchas foticos). Ante eso sólo puedo decir una cosa: MAESTRO.

Syd Barrett ha muerto

El que fuera miembro fundador de Pink Floyd, artífice de alguna de sus mejores canciones y fuente de inspiración para The Dark Side of The Moon, Shine on You Crazy Diamond o Wish You Were Here acaba de morir. Aunque dejó el grupo después de los primeros discos presa de la esquizofrenia algunas de sus canciones marcaron el tono del grupo. Hoy la música ha perdido un genio.

Parecidos razonables (3) Spider-Man 3 y Mercury Man

Me pasa Julio, uno de mis mejores amigos, el enlace a este video...



Al parecer se trata de una película tailandesa, y tiene bastante buena pinta, la verdad. Casi me gusta más ese traje negro que éste. Aunque ese Hombre de Arena 'a lo Momia' está muy logrado. ¿Coincidencias?

Tebeos de la infancia

A lo largo de la semana pasada me fui encontrando en distintas bitácoras de amigos y conocidos una iniciativa que me parece muy interesante. Cada uno de ellos recordaba y compartía los tebeos que les marcaron en la infancia. No se trata de que fueran obras maestras, sino aquellas historietas que, por una razón u otra, se quedaron grabadas a fuego. En mi caso son bastantes las que me vienen a la cabeza... a bote pronto, Bermudillo y su hatillo, Johann y Pirluit, Mortadelo y Filemón, por supuesto, los Don Miki de Montena, los tomos de Famosas Novelas (y los que adaptaban las novelas del Oeste de Karl May), los de Películas... pero hay sobre todo tres comics que me engancharon definitivamente a las viñetas.

El primero recuerdo haberlo leído en la revista Tintín que publicó Bruguera en los ochenta y que recogía un montón de series del mercado francés. Entre ellas una historia que recuerdo muy vagamente pero en la que pienso con relativa frecuencia. Creo que el dibujo era de Hermann y sé que contaba la historia de varios personajes, entre ellos un chaval joven y medio asilvestrado y un misterioso caballero que llevaba siempre un casco para ocultar su deforme rostro. Recuerdo algo más acerca de un paisaje nevado, una torre, una jauría de perros y un combate... si estas pocas pistas sirven a algún lector identificar la historia, que me diga el título, por favor.

El segundo un tebeo de La Masa recogido en un tomo de Pocket de Ases en el que Hulk se pelea con un extraterrestre que sólo quiere recoger muestras de la tierra para salvar su planeta moribundo y que al final consigue su objetivo gracias a unas muestras de tierra que recoge de las uñas de una Masa inconsciente. Si mal no recuerdo, el guión era de Bill Mantlo y el dibujo del nunca bien ponderado Sal Buscema (pero cito de memoria, que presté ese tebeo en su momento y... nuca más se supo).

Y el tercero no es un sólo tebeo sino cinco o seis. Uno de aquellos tomos recopilatorios de Surco, con una portada de cartoné rojo y una ilustración de Ka-Zar y Zabú que me tenía hipnotizado. Dentro, una de las mejores sagas que recuerdo: Bruce Jones nos cuenta la historia de Shanna, Ka-Zar, Zabú, la Reina Leanne, Derek y un sinfín de personajes más. El dibujo de Brent Anderson nos llevaba por todos los rincones de la Tierra Salvaje, nos presentaba los distintos triángulos amorosos que se iban montando cada dos por tres, y, además, le quedaba tiempo para discurrir una explicación a la Divina Comedia de Dante que me parece absolutamente sublime (según Jones, el supuesto infierno que visita Dante persiguiendo a Beatriz no es más que un parque de atracciones de la Atlántida... sé que suena raro, pero estaba muy bien). El desarrollo de aquellos seis números se me quedó grabado. Yo también quería tener una esfera de cristal en la que hubiese mantícoras, grifos y demás seres mitológicos, recorrer las montañas heladas buscando a Shanna... recuerdo sobre todo el número en el que Shanna hace un análisis de los sueños de Ka-Zar...

También perdí aquel tomo de Surco y aunque años más tarde me he hecho con los números originales (y pude saber, por fin, cómo terminaba la historia de Belasco) sigo con ganas de hacerme de nuevo con un ejemplar de aquel tomo de Surco. Si algún lector tiene una copia de la que quiera deshacerse, que sepa que aquí tiene un seguro comprador.

Semana Negra

El Tren Negro llega, resoplando, arrastrándose en los últimos metros, a la estación de Gijón. Una marea humana lo espera y acoge con los brazos abiertos. Algunos veteranos se dirigen rápidamente a los andenes, ansiosos por saludar a amigos y conocidos, a los sospechosos habituales, mientras la banda de música empieza a tocar. Las notas y las personas se funden en abrazos, y es imposible diferenciar entre una y otra sinfonía. Saludos, gritos, sonrisas... reparto en autobuses, viajes a los hoteles y, sin saber cómo, llegada al recinto, a tiempo para la inauguración.

Paco I. Taibo II desvela la sorpresa inicial de cada edición de la Semana... un año, trapecistas, otro un domador de serpientes, el siguiente... ¿quién sabe? Los puestos van cobrando vida. Los vendedores de mil productos (desde pulseras hasta bocadillos, pasando por libros y cervezas) empiezan a recibir a los primeros clientes. La marea humana sube, y ya no bajará hasta dentro de diez días.

Las oficinas de ese templo que es el Molinón se convierten en el centro neurálgico de un monstruo de cien cabezas. A lo largo de los próximos diez días albergarán carreras, gritos, peleas, risas, arengas, tonterías, comida, llamadas... y trabajo. Mucho trabajo. Un máster en improvisación y resolución de problemas, muy a menudo con una sonrisa en la boca.

Conciertos, recitales, lecturas, charlas, paseos, churros, copas, atracciones de feria, noria, peluches ganados con el sudor de la frente, exposiciones, carpas. Amigos y conocidos, viejos y nuevos. Libros, muchos libros. Setos, Mandrakes, Paloma, Susanita, Paraja o Paco Pino (por citar algunos de los centenares de nombres). Campeonatos de futbolín, disertaciones magistrales. A Quemarropa. Sesiones de firmas. Concurso gastronómico. Rufo. Estatuas gigantescas y no tanto. El póster. Polémicas en la prensa. Momentos muy duros y también muy alegres. El trenecito.

Muy pocas horas de sueño... no es necesario dormir esos días. La adrenalina te mantiene (o eso nos gusta creer). Dos manos, en una un bocadillo, en la otra un libro. Compatibles. No (nunca) excluyentes. Camisetas. Libros y murales creados ex-profeso. Meteduras de pata y grandes momentos. Una vida entera en el plazo de diez días.

Una experiencia inolvidable y adictiva. Brillo en los ojos al recordarla. Ganas de echar una mano en lo que se pueda, sentimiento de hacer algo útil. De que el trabajo da resultados concretos. Algo de lo que merece la pena formar parte. Un regalo agotador y en el que, a pesar de todo, te lo pasas bien incluso haciendo de segurata tras una lectura de poemas con nocturnidad y alevosía.

Por segundo año consecutivo voy a tener que perdérmela. Menos mal que, una vez la conoces, nunca estás del todo lejos de la Semana Negra...

Nueva película de 'Soy Leyenda'

Leo aquí, casi por casualidad, que se está preparando una nueva versión de un libro que me encanta, el 'Soy Leyenda' de Richard Matheson. Matheson es autor de una serie de novelas con un elemento común (un ser humano dotado de algún tipo de poder o de peculiaridad que se encuentra en un entorno hostil que, por lo general, acaba derrotándole) que merece la pena leer. Es uno de los grandes escritores de terror/ciencia ficción de la segunda mitad del siglo pasado, un tipo con un estilo absorbente y con una imaginación desbordante

Muchas de sus novelas han pasado ya a la gran pantalla (El increíble hombre menguante, El último escalón, La leyenda de la casa del Infierno...), y además el autor ha colaborado con Roger Corman en muchas de sus películas, e incluso con Steven Spielberg en el guión de 'El Diablo Sobre Ruedas'. Así que ahora sólo queda esperar a ver qué pasa con esta tercera adaptación de Soy Leyenda. Yo por lo menos tengo ya muchas ganas de que la estrenen...

Superman Vuelve

Pues ya está vista la película de superhéroes del verano, y no está mal. Bueno, por lo menos a mí me entretuvo, aunque no creo que vaya a ser de las que dejan a la gente indiferente, probablemente o la odies o te encante, pero no creo que vaya a haber término medio. Y eso a pesar de Bryan Singer... El caso es que ayer entré en la sala de cine sin muchas esperanzas, la verdad, pero, para mi sorpresa, emepezó a sonar la fanfarria de la primera película y me empecé a emocionar como un niño. Hacía años que no escuchaba la banda sonora original de Superman, y creo que en la vida había tenido la oportunidad de oírla en una sala de cine... y merece la pena. Primer punto para Singer, los títulos de crédito recuerdan a los de la peli original, la música se ajusta a las imágenes como anillo al dedo y la fotografía es espectacular.

Empieza la historia. Superman vuelve, Luthor se hace rico casándose con viudas moribundas (¿y ese es el mayor criminal de la historia?), Lois anda por ahí con churumbel y prometido a vueltas. Jimmy Olsen sale poco, pero no se hace repugnante, Perry White sale aún menos, pero tiene diálogos geniales. Hay algo de Kriptonita por el medio, y unas cuantas idas de olla muy, muy gordas. De hecho se atreven a hacer algo que yo no recuerdo haber visto nunca en los cómics y que no sé si le hará mucha gracia a Kevin Smith...

El tono es casi vodevilesco en ocasiones. La trama es digna de un serial de los años cuarenta, pero algo actualizada y contada con muy buen gusto. Y Superman se sale. Nunca he sido gran seguidor del Hombre de Acero, pero tengo que reconocer que en esta película disfruté mucho cada una de las secuencias en las que sale. Usa casi todo el catálogo de poderes, desde la visión térmica hasta el superaliento. Se mueve más rápido que una bala. Se esfuerza al máximo para salvar a la humanidad... en fin, hace todo lo que se espera que haga Superman, incluido enfrentarse a planes bastante estúpidos.

Pero también interactúa mucho más con los otros personajes. Aparece vulnerable en más de una y de dos ocasiones, larga alguna que otra pulla. Siente celos. Orgullo. Lois es una réplica perfecta, y los demás secundarios están muy bien en sus papeles (incluso el petardo de James Mardsen).

Bryan Singer dijo en un par de ocasiones que quería recuperar el estilo de los seriales de los años cuarenta, y desde luego que lo consigue. La estética, el ritmo, las escenas... beben de esas fuentes, de las novelas pulp, de los primeros tebeos de superhéroes. Hay bromas y referencias para frikis, homenajes (a la portada del primer Action Comics, o a alguna secuencia de la primera peli, por ejemplo), buenas actuaciones, buenas secuencias de acción y un reparto más que correcto. Lástima que el guión no sea algo más sólido porque les podía haber quedado una película redonda.

Y hay sorpresón. O ida de pelota, depende de cada uno. A mí no me molestó especialmente, pero es un giro argumental bastante arriesgado. En fin, que, como os decía, no creo que deje a nadie indiferente. Que os guste o no (a mí sí me gustó, la verdad) ya es harina de otro costal...

Mezieres y Valerian

Jean Claude Mezieres es uno de los maestros de la ciencia ficción en la historieta europea. Padre (con Pierre Christin) de Valerian y Laureline, autor de buena parte de los diseños de producción de El Quinto Elemento y un encanto de persona.

Durante el pasado Saló del Cómic de Barcelona tuve la oportunidad de volver a coincidir con él, y de pedirle un dibujillo para mi libreta. La verdad es que no soy/era muy amigo de colgar esos dibujos aquí pero, a sugerencia de un buen amigo, he decidido probar a ver qué aceptación tienen. Cada cierto tiempo iré colgando alguno de los dibujos que me han hecho distintos autores a lo largo de los últimos diez años. Si os gustan y queréis ver más, hacédmelo saber e iré subiendo algunos de los que más me gustan. Hoy os dejo, de momento, con Laureline y el traductor de Valerian...



Por si acaso, el texto del primer bocadillo es: Valerian, ¿puedes pedirle a tu traductor que se concentre un poco?

Astonishing X-Men

Joss Whedon es alguien capaz de escribir a las mil maravillas una serie coral. Tiene un sentido del ritmo envidiable, es capaz de describir a los personajes con sólo un par de pinceladas, domina los diálogos a la perfección y encima es capaz de sorprender al lector/espectador usando los tópicos más habituales del género que esté escribiendo... así que no me explico por qué he tardado tanto en leerme sus Astonishing X-Men. Máxime teniendo en cuenta que los dibuja John Cassaday.

Whedon presenta una formación con pocos miembros (Kitty Pryde -con Lockheed-, la Reina Blanca, Lobezno, la Bestia y Cíclope... aunque luego se incorpora alguno más). Se saca de la manga una raza de extraterrestres y una profecía un tanto apocalíptica (al más puro estilo Claremont... espero que por lo menos Whedon sí que la resuelva), además de una subdivisión de SHIELD que responde al nombre de SWORD (ejem), conspiraciones en la sombra y pullas constantes (sobre todo entre Kitty y Emma Frost). Eso en los seis primeros números.

En los seis siguientes se le va un poco más la olla y, la verdad, no me acaba de convencer el enemigo al que enfrenta a la Patrulla. Cuestión de gustos, supongo. Ahora, lo que sí que mantiene son los diálogos ingeniosos, las tramas/conspiraciones ocultas y el ritmo narrativo.

Sí, es tebeo de palomitas, pero bien hecho. Divertido, con su dosis de acción y capaz de arrancarte una sonrisa... muy, muy recomendable

Peli de dibujos de la Dragonlance

A mediados de los ochenta Margaret Weiss y Tracy Hickman crearon una serie de series de novelas ambientadas en el universo de Dungeons and Dragons y que recibieron, entre otros, los nombres de Crónicas de la Dragonlance, Leyendas de la Dragonlance. No eran literatura de la mejor calidad pero sí sagas bastante entretenidas y que se hicieron muy, muy populares.

Bueno, pues parece que hace no mucho Lucy Lawless (Xena) largó que ella estaba participando en una película de dibujos animadas que adaptaría la historia de las novelas a la gran pantalla. Va a encargarse, concretamente, de prestarle su voz a una de las protagonistas (a Goldmoon).

Visto lo visto, a Margaret Weiss no le quedó más remedio que confirmarlo. Dicen que la fecha de estreno es otoño de 2007. A ver si hay suerte y podemos verla por estos lares.

Subasta de originales en la BBC

Argh. No me puedo creer lo que acabo de ver. Aaaaahhhhh. ¿Por qué pasan cosas así? Me explico. La BBC, en tanto que servicio público financiado por todos los británicos mediante un canon anual, tiene la obligación de no incluir en su parrilla programas con determinados contenidos (por ejemplo, programas de cotilleos) y sí programas de carácter divulgativo (por eso son tan buenos rodando documentales).

Además de eso, tiene que cumplir la función de dar a conocer (en la medida de lo posible) todos los rincones de las islas británicas. Y en lugar de hacer documentales se inventan programas en los que ayudan a alguien a comprar una casa (básicamente el posible comprador les informa del presupuesto de que dispone y de en qué zona quiere comprar y la BBC le presenta tres viviendas distintas que se ajusten a los parámetros establecidos). Y así van recorriendo el país.

El caso es que también tienen un programa que se llama Cash In The Attic (Dinero en el trastero, más o menos) en el que gente interesada en deshacerse de objetos viejos contacta con un especialista en antigüedades para que les ayude a tasar y a llevar a alguna casa de subastas objetos viejos que estén en el trastero. No es que tenga especial interés el programa, la verdad, pero cuál no sería mi sorpresa hoy al ver que tres de los objetos que se encontraban en el trastero de un señora de mediana edad eran una página del Amazing Spider-Man de John Romita, otra del Hombre de Hierro de Bob Layton y otra de Mike Zeck de Secret Wars... no daba crédito. Tres originales muy chulos (sobre todo el de Romita) y un tasador que no tenía ni puñetera idea del precio de mercado.

Al final valoró en 115 libras los tres como precio de partida. 115 libras. Los tres. Y los llevaron a la casa de subastas del pueblo. Y se vendieron los tres. Por 150 libras. Los tres... AAAAAAAHHHHH ¡Pero si sólo el de Romita se podría haber vendido por varios miles de dólares...! Y el comprador ponía cara de que casi que se arrepentía de haberse gastado esa pasta...

Kyle Baker y Shin Chan

Una de las ventajas de los Salones del Cómic es que realmente sirven para que muchos autores abran los ojos ante la obra de otros profesionales y culturas. Y he aquí un buen ejemplo. Durante el pasado Saló del Cómic de Barcelona Kyle Baker vio por primera vez tebeos e imágenes de Shin Chan... y el flechazo fue instantáneo. Tanto es así que el bueno de Baker se pasó dos o tres días recorriendo el Saló acompañado de un muñeco de Shin Chan. De hecho, tanto le gustó el personaje que se está planteando incluso hacerse con los derechos de emisión para los USA (o eso dijo). No sé yo si los yankis estarán listos para la Trom-Pa de Shin Chan...

Va de series (4) Deadwood, 1ª temporada

Un campamento minero fuera del territorio de la Unión. Exploradores, pioneros, buscadores de oro y demás vividores de la más diversa ralea. Dueños de saloon, putas, pistoleros y vagabundos de todo tipo. Un par de judíos. Muchos chinos, un predicador y Wild Bill Hickock. Agítese bien, désele un toque estético parecido a Sin Perdón y contáctese con Walter Hill como asesor (por lo menos en los primeros capítulos) y tenemos la receta de una serie del Oeste de lo más entretenido.

Producida por y emitida en la HBO estadounidense, esta serie nos cuenta lo que ocurre en el campamento del título desde el momento en que llegan a él toda una nueva remesa de pioneros. Entre ellos se cuentan personajes históricos y ficticios y, en lo que será una de las constantes de la serie, se mezclan acontecimientos históricos e historias inventadas, tejiendo una historia colectiva en la que no se distingue muy bien entre realidad y ficción.

Sabemos de la vida amorosa de los personajes y también de lo que le va ocurriendo al pueblo, el posible proceso de adhesión a los USA, la evolución de los tratados con los indios. Y vemos también cómo trabajaban los médicos en aquella época, cómo se iban estableciendo servicios de correo, qué papel desempeñaba el ejército en aquellos territorios... Vamos, que enseña deleitando.

El reparto es excelente, con Timothy Oliphant, Ian McShane o John Hawkes llenando la pantalla cada vez que salen (son mis tres personajes favoritos, Seth Bullock, Al Swearengen y Sol Star) y con Molly Parker dando vida a Alma Garret. Además, aparece Kristen Bell (también conocida como Veronica Mars) en uno de los capítulos de la primera temporada, y eso para mí es un plus bastante atractivo.

Si os gustan las pelis del Oeste de Sam Peckinpah, o Sin Perdón, o La Leyenda de la Ciudad sin Nombre, seguro que os gustará esta serie. A ver si hay suerte y al final hay cuatro temporadas en total (como dice el creador de la serie) y no tres (como dice que ocurrirá la cadena que la emite)

Vuelve Futurama

Me entero gracias a Bboing! (¿Cómo?¿Que no conocéis Bboing, el imprescindible blog sobre cacharritos, series tv, cifi y demás frikadas de Edu M. y Carlos G.? Pues ya tardáis en pasaros por allí) de que Futurama vuelve. Vuelven Bender, Fry, Leela, Zoidberg... toda la panda, vamos. Y vuelven para un total de 13 capítulos para Comedy Central que se estrenarán (y éste es el único 'pero') a partir del 2008. Más detalles aquí, pero parece que va en serio

M. Wieringo y J. Byrne: haciendo amigos

Seguro que si seguís desde hace algún tiempo los tebeos de superhéroes os habéis encontrado alguna vez, casi sin saber ni cómo, en una conversación que empieza de manera amistosa y acaba casi a gritos. Ejemplos clásicos son saber quién es más fuerte, si La Masa o La Cosa (menuda estupidez, estaréis pensando... si todo el mundo sabe que La Masa es el personaje más fuerte del Universo Marvel) o que a quién prefieres, si a Mary Jane Watson o a Gwen Stacy (MJ forever).

Bien, pues si hay un autor capaz de suscitar ese tipo de debates, ese es, desde luego, John Byrne. Capaz de lo mejor y de lo peor, Byrne cuenta con una fiel legión de aficionados que le sigue a donde quiera que vaya (profesionalmente hablando, claro) y que comulga con todo lo que diga su dibujante favorito. El problema surge cuando resulta que su dibujante favorito no tiene pelos en la lengua y suelta lo que le viene en gana, repartiendo palos a diestro y siniestro.

No sé si Wieringo habrá sido víctima los comentarios del bueno de John o si éste dibujo va de coña (aunque esto último lo dudo, la verdad) pero lo cierto es que es bastante divertido: Ahora sólo falta que alguien los invite a los dos al mismo salón del cómic (y el mismo año, claro, y que ambos vengan) para que la fiesta sea completa

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Por cierto, y por si acaso, el texto viene a decir lo siguiente
Bocadillo 1: Maldita sea. ¿Cuándo se darán cuenta estos gilipollas de que si quiero saber su opinión ya se la comunicaré de antemano?
Bocadillo 2: Las respuestas correctas son 'Sí, JB... tienes razón, JB... eres un dios, JB'
Pie de página: John 'Burn' (juego de palabras con la pronunciación de 'burn' -quemar- y la de 'Byrne') se queja de que cada vez tiene que dedicar más tiempo a zanjar debates y a bloquear usuarios que hagan gala de esa molesta característica que es tener opinión propia

Va de series (3): Veronica Mars 2ª temporada

Y seguimos de series. En este caso con mi detective adolescente favorita, la inigualable y sin par Veronica Mars. Hace unos meses comenté ya mis impresiones sobre la serie (si a alguien le interesan están en el mes de enero, concretamente el día 18), así que no voy a repetir lo que ya empecé a decir allí. Bueno, o sí... esta serie es cojonuda. Una mezcla entre The O.C. o 90210 (por lo de culebrón, aunque muy bien llevado) y alguna novela de Chandler, como bien decía Germán Menéndez.

Esta segunda temporada mantiene algunas de las constantes de la primera, pero al mismo tiempo evoluciona, crece, igual que nuestra Veronica, que está ya en su último año de instituto. La serie ya no consiste sólo en un caso-guía que se va repitiendo a lo largo de la temporada como un leit motiv constante, como un hilo conductor al tiempo que se combina con casos menores que se resuelven en el mismo episodio. Ya no hay una sola subtrama que lleve el peso de la temporada sino que las subtramas se multiplican. Tenemos un poco de todo, accidentes escolares, abusos a menores, embarazos adolescentes, elecciones a Sheriff, juicios, novios, amigos, padres desconocidos, mediums y mala leche. Mucha mala leche. La srta. Mars sigue siendo de armas tomar, con una mala baba digna de admiración, además de un ingenio y capacidad de improvisación realmente sorprendentes... aunque, a diferencia de la primera temporada (con la salvedad, quizás, de los últimos capítulos de esa primera entrega) no bastan para mantenerla a salvo de todo mal. Y es que en esta temporada llegamos a pasarlo mal por Veronica, llegamos a temer por su integridad.

Por si todo esto no bastara, hay un elemento más que a muchos visitantes os resultará bastante atractivo: sale Charisma Carpenter. Y no sólo en un par de capítulos, sino en prácticamente toda la temporada (también aparece Alyson Hannigan, aunque a lo mejor eso os llama menos la atención... a menos que seais Buffyadictos, claro, que entonces seguro que os interesa más).

Veronica crece y la complejidad de la serie lo hace con ella. Un poco como con los libros de Harry Potter, si queréis (aunque a un nivel muy, muy distinto, claro está). Tengo ganas de ver qué le pasa el año que viene. Cómo se van a resolver los interrogantes que (un poco deprisa y corriendo, eso sí) se plantean en el último capítulo. Sí, igual que en la primera temporada todo se resuelve en el último capítulo. Y de mala manera. Pero qué más da. Nada se queda en el tintero (menos los nuevos interrogantes, claro está). El malo (los malos, casi) vuelve a ser el menos esperado, y, ahora que lo pienso, responsable de casi todo lo que pasa. Sigues queriendo a los personajes, pero desde otra óptica. No sé si lo había dicho ya, pero, por si no había quedado claro: las historias y los personajes evolucionan, crecen, se van haciendo mayores. Y cómo (y no, no lo digo sólo por Kristen Bell, aunque también). Y estoy enganchado. Ah, una nota friki para acabar, si llegáis a ver la segunda temporada, que sepáis que el primer tipo que atiende a Veronica cuando va a alquilar un coche (el de la foto en la pared... si veis la serie ya os daréis cuenta) es Joss Whedon, el creador no sólo de la ya mencionada Buffy, sino también de la nunca bien ponderada ni suficientemente alabada Firefly.

Va de series (2): El Ala Oeste de la Casa Blanca

Ya, ya sé que no es la primera vez que hablo de esta serie. Y, a pesar de que ya he acabado de ver la séptima (y, lamentablemente, última) temporada, posiblemente volváis a leer algo al respecto por aquí. Pero es que se trata de una de las mejores series de televisión que yo he visto nunca.

Que conste que me costó mucho, pero mucho, mucho, acercarme a la serie. No me interesaba nada. Creía que sería un vehículo de propaganda yanki vacío y sin sentido. No podía estar más equivocado. Vale, se centra en los avatares de la vida de un presidente ficticio de los USA que responde al nombre de Jed Bartlet y al que interpreta un actor de origen gallego: Martin Sheen... pero es mucho más que eso. Es un análisis acerca de qué es la actividad política y qué debería de ser. Es una recolección de decisiones y encrucijadas morales, un espacio que suscita el debate o la reflexión (o eso pretende)... y un entretenimiento cojonudo, qué narices, con sus toques de culebrón, de comedia...



Durante siete temporadas vemos evolucionar a toda una serie de personajes (por cierto, sorprendente también que se haya mantenido buena parte del reparto casi sin cambios, con pocas bajas -aunque alguna de ellas bastante inesperada, la verdad-) y profundizamos de una manera bastante amena en los entresijos teóricos del sistema norteamericano (no tan diferentes en el fondo, por otra parte, de los de cualquier estado de la UE, por poner un ejemplo... aunque sí algo más en la forma). Iniciativas parlamentarias, minorías de bloqueo, negociaciones para captación de votos, escándalos políticos, crisis internacionales... todo tiene cabida, y todo se estructura a la perfección para que el interés no decaiga.

Al menos durante las primeras temporadas y hasta que abandona la serie su creador: Aaron Sorkin. Después de la marcha de Sorkin la serie pierde el rumbo (sobre todo en la tercera y cuarta temporadas) y tarda en remontar el vuelo. Pero lo remonta, y consigue, aún en los momentos más bajos, mantener nuestro interés.

Es un tratado de emociones y reacciones, un abanico de personajes casi monotemáticos y obsesionados que dudan durante toda la serie entre acatar las reglas del juego y realizar concesiones y perseguir sus objetivos e ideales. No hay caballeros de blanca armadura y los pocos que hay que se acerquen a esa idea acaban sin armadura y bastante manchados. Y a pesar de todo sientes casi hasta respeto por ellos. Son el modelo real de lo que debería de ser un buen político. Son casi personas de carne y hueso, con motivaciones reales (vaaaale, y diálogos un poco prefabricados en ocasiones, con un despiporre verbal que puede echar para atrás a algunos espectadores... pero sólo a unos pocos; que conste). Lo triste es compararlo con la realidad y... en fin.

La última temporada mantiene el interés de la sexta (en la que los productores, con bastante buen tino, amplían el álbito de acción de la serie) y cierra los interrogantes o cabos sueltos que pudieran quedar colgados. Quizás un poco hasta demasiado y todo. Rara vez se producen situaciones así en la vida, en las que todo (o casi) quede atado y bien atado, en que quienes se quieren despedir tengan tiempo para hacerlo, en que llegues a esa sensación de que se acaba todo... pero, qué demonios, la serie se lo merece. Disfrutadla

El Saló del Cómic 5 (y final)

Domingo. Por fin llegaba el domingo. Y yo que llegué a pensar que no existía ese día. Jorge y Ángel se habían vuelto a Asturias a primera hora de la mañana. Jaume estaba volando hacia Palma a eso de las once, cuando me desperté, así que sólo quedaba Vicente por ahí para ir a comer. Eso después de pasar por el recinto del Saló, claro está.

En fin, el caso es que no sólo de viñetas vive el ser humano (o eso dicen) así que decidimos ir a comer relativamente temprano, ver la carrera de Fórmula 1 y por lo menos el principio de la final de Roland Garros (en mi caso, claro, porque a las cuatro y media me tocaba traducir a Sienkiewicz). Vamos, que yo me iría a currar y Vicente se quedaría de okupa en mi habitación del hotel viendo la tele y con el encargo de enviarme sms con el resultado del tenis.

Ese, como digo, era el plan. Lástima que no saliese como lo teníamos previsto. A ninguno de los dos se nos ocurrió comprobar el horario de la carrera y para cuando quisimos ir a verla Alonso ya había ganado. Yupi, viva nuestra planificación.

El caso es que el resto sí salió como lo habíamos previsto, y Vicente me fue teniendo al tanto de las evoluciones de Nadal mientras Sienkiewicz se embarcaba en un 'sólo de batería' (por el rato que se pasó charlando) en la mesa redonde sobre Música y Cómics en la que también participaron Jaume Sisa, Tha (cuyo dominio de la acuarela elogió profusamente Sienkiewicz), Gani Jakupi y Joan Navarro como moderador.

Después de eso, poco más. Paseos por el recinto, un par de compras atrasadas, charlas ligeras y de vuelta al hotel con la intención de irme pronto a dormir. Iluso de mí. Cuando bajé al hall y me dirigía al restaurante me encontré con la gente de Astiberri (Fernando, Raquel, Begoña, Javi y el hermano de Raquel cuyo nombre no consigo recordar por más que lo intento... sorry... pero muy bonito el smoking) y, tras unos minutos de charla surrealista, decidimos irnos a cenar juntos. Ay, la charla del hall no había sido más que un preludio de lo que nos esperaba, una cena/desbarre de dimensiones considerables y en la que la cerveza bajaba como agua. Hacía tiempo, de verdad, que no participaba en una conversación tan sumamente surrealista. Por supuesto, tras la cena los postres y, sobre todo, los licores. Si es que los Salones del Cómic no son buenos para la salud...

En fin, por aquello de que esto no sea sólo texto, os dejo con una fotillo con Roberto Totaro, el autor de Nirvana...

El Saló del Cómic (4)

Me gustaría seguir abriendo estas crónicas en diferido con un informe meteorológico, pero lamentablemente el sábado no estaba yo muy en condiciones de apreciar las sutilezas del clima. Lo único que podía percibir era la tormenta que tenía lugar en mi cabeza, con nubarrones, lluvia, relámpagos y, sobre todo, truenos. Muchos, muchos truenos...

Claro que esa tormenta (que afectaba a las mareas y, sobre todo, a las resacas) no me libraba de asistir por la mañana a la charla acerca del futuro de los superhéroes, con la presencia de Ramón F. Bachs, Pascual Ferry, Steven Seagle (el guionista americano, no confundir con el 'actor', cosa que por cierto sí hicieron en el 20 Minutos -si mal no recuerdo- con foto incluida), Olivier Coipel, Mike McKone (que me impresionó muchísimo, la verdad... el tío se vino de vacaciones a la Península, a una casa de turismo rural, y le gustó tanto la zona que lleva año y pico viviendo en un pueblo de cinco habitantes a no sé cuántos kilómetros de Barbastro... uno de los momentos más divertidos de la charla fue cuando describió cómo se las ingenia para enviar las páginas cada mes y la cara que le puso su editor al enterarse de que mandaba los originales en un sobre normal y corriente y por correo ordinario... para que luego digan que Correos funciona mal) y un espontáneo... un tal Teddy Kristiansen que pasaba por allí y decidió sumarse a la charla.



Al acabar la charla seguía con el dolor de cabeza, y también con varios compromisos pendientes. Al acabar con ellos vi que se me hacía tarde, así que decidí irme a comer... y acabé haciéndolo solo y dándole plantón a Vicente y Jaume (ante los que me disculpo de nuevo), más que nada porque me dolía el tarro, porque tenía la comida pagada en el hotel y porque iba bastante justo de tiempo ya que había un par de entrevistas que traducir. Tan justo que ni café pude tomar y acabé pidiéndole a Mary, de prensa, que me trajera uno a la siguiente charla: Cómics continentales o trasatlánticos (o algo así). Lo cierto es que si te ofrecen la posibilidad de compartir mesa (aunque sea como traductor) con Jacques Loustal, David Gibbons, Rubén Pellejero y Miguelanxo Prado (además de Toni Guiral como moderador) la aceptas y disfrutas sea cual sea el tema. Una auténtica gozada.

Y para acabar el día: Mujeres y Cómic. Las oradoras eran Jill Thompson, Phoebe Gloeckner, Laura Pérez y Mar Calpena moderando (y con la baja a última hora de Purita Campos, la creadora de Esther) y, en mayor o menor medida, todas comentaron que iniciativas como la de esa mesa podían llevar a malentendidos, a aislar más a las mujeres que se dedican a la historieta. Y lo cierto es que tenían por lo menos parte de razón. Englobar en el mismo saco a gente como Phoebe Gloeckner y Jill Thompson simplemente porque ambas pertenecen al mismo género puede resultar arriesgado. Supongo que a casi nadie se le ocurriría sentar en la misma mesa a, qué sé yo, Rob! Liefeld y Dan Clowes... me da la sensación de que no deben de tener demasiado en común. Pues lo mismo ocurre con estas dos autoras, que no comparten gustos o influencias ni siquiera en lo que a muebles se refiere. Si algo saqué en claro de esa charla es algo que ya sabía antes de empezarla: que cada persona es un mundo y que las generalizaciones simplemente por dedicarse a la misma profesión y ser del mismo género pueden ser peligrosas.

Llegamos así al final de una jornada agitadilla, y la culminamos con una cena tranquila de buena parte de los sospechosos habituales (Jorge, Vicente -o lo que quedaba de él, porque estaba hecho polvo- Jaume y, más tarde, Rafa y Mari Paz) y, cómo no, un par de copas. Por aquello de no perder la costumbre...

El Saló del Cómic (3)

El viernes de nuevo sol y calor, qué raro en Barcelona en esta época del año. Y de nuevo entrevistas, claro. También algún que otro paseíllo por el Salón, saludos varios a multitud de personas (incluyendo a Sark, M.A. y algún que otro adláter más) y, al final, carrerón para ir a comer antes de que empezase la mesa redonda de por la tarde. Acabé en el mismo restaurante en el que habíamos cenado la noche anterior, engullendo plato tras plato a toda prisas mientras aguantaba coñas varias procedentes de Jorge Iván, Ángel, David Escrig y Quim. Un día normal, vamos...

Lo que ya no fue tan normal fue presentarme en la sala de actos para la charla de las cuatro y media (acerca de cómics y novela negra) y encontrarme con que el único invitado extranjero (Brian Azzarello) no aparecía. En un acontecimiento del tamaño del Saló hace falta que todo el mundo en la organización sepa perfectamente cuáles son sus cometidos y cómo llevarlos a cabo, y cuando una de las piezas falla se resiente toda la estructura. Lamentablemente en este caso una de las piezas falló (concretamente la encargada de invitar primero y acompañar después a los invitados extranjeros... y falló por no llevar a Brian a tiempo a la mesa redonda) y a los que estuvimos allí a tiempo se nos quedó la cara un poco a cuadros.

En fin, que la charla empezó de todas formas a las cuatro y media, con la presencia de Paco Camarasa (el dueño de la librería Negra y Criminal, no el editor de De Ponent Mon), Andreu Martín, Juanjo Sarto, Juanjo Guarnido y el que esto escribe, que estuvo sentado como un espectador de lujo en la esquina de la mesa hasta eso de las cinco de la tarde, cuando llegó por fin el bueno de Azzarello y tocó ponerse a currar.



¿Veis alguna diferencia entre estas dos fotos?




El problema del retraso fue que no pudo dedicarse todo el tiempo que se merecía a una de las charlas más interesantes a las que he asistido en los últimos años. Autores relacionados con el género negro trascendiendo lenguajes y formatos (allí daba igual que se hablase de novela que de cine que de series de televisión) y dando sus definiciones personales, con réplicas y contrarréplicas incisivas y rápidas y un mano a mano durante unos minutos entre Andreu Martín y Brian Azzarello digno de recordar...

Breve pausa aprovechada para ir corriendo al lavabo y ahí estamos, esta vez con Jean Claude Mezieres, David Lloyd, Luis Gasca, Horacio Altuna y Juanjo Sarto. ¿El tema? Casi ni mi acuerdo porque creo que se dejó de lado con mucha rapidez, pero creo que era algo así como Cine y Viñetas. ¿El resultado? Una de las charlas más polémicas que recuerdo en bastante tiempo (aunque no tan llena de enfrentamientos personales como alguna otra que tuvo lugar al día siguiente, pero bueno). Eso sí, con un par de primicias: una, un dvd traído por Mezieres con entrevistas a él y a Moebius y dos, que en Japón están preparando una serie de animación de 40 capítulos sobre las aventuras de Valerian. A ver qué sale de eso, pero en principio, si todo va bien, estará en las pantallas de medio mundo a partir de principios de la año que viene.

Después de la charla, a correr al hotel para un cambio rápido de ropa y a la entrega de premios del Saló. La charla y la presentación algo más animadas que otros años (tampoco demasiado, no os vayáis a pensar) y los premios no los comento, que para eso están otros foros. Lo que sí hay que destacar son los dos premios populares que ganó Dolmen (por aquello de que son amigos) y el discurso de Vicente García que lanzó, sin pensar demasiado, una pulla amistosa que, afortunadamente, como tal fue recibida.



Fijaos el brillo rojo de los ojos de ese pequeño diablillo...

A partir de ahí empezó un cierto desbarre. Jorge y Ángel desaparecieron de repente mientras Enrique Vegas, Kenny Ruiz, Víctor Santos, Pere Pérez y unos cuantos más redactaban un manifiesto antigafasta salpicado de improperios y carcajadas. Varios whiskies más tarde, y tras arrasar con toda cuanta comida quedaba, conseguimos arrastrar al grandísimo Horacio Altuna hacia la Rambla. Allí recogimos a Jorge y Ángel (recién salidos del Boades, si no me equivoco) y a la gente de Dolmen (al resto del personal del stand, vamos) y fuimos hacia la Plaça Universitat a tomar un par de cacharros más (aunque a alguno ya empezaban a notársele los efectos del alcohol)



Y a lo mejor es que estoy un poco macarra últimamente, pero he aquí una imagen que es una prueba de que Vicente García NO es un polinick en internet como algunos iluminados tienen a bien escribir (y de lo de que Dolmen no paga o que los precios de los tebeos sirven para financiar las compras de originales de Jaume Vaquer casi prefiero ni hablar)



O, lo que es lo mismo, aquí tenéis a Azahara, a Rafa Morey y a MariPaz. La Dolmen People, vamos, y los sufridores que tuvieron la desgracia de escuchar nuestros desbarres (junto con Rafa Fontériz) y que tuvieron la suficiente paciencia como para aguantarnos durante buena parte de la noche.

Noche que, por otra parte, tuvo un final cuando menos peculiar. Una vez de vuelta Jorge, Ángel, Vicente, Jaume y yo al hotel, alguien tuvo a bien tratar de ir a tomar algo al bar del hall... que llevaba horas cerrado. El recepcionista, con una gran visión comercial, tuvo a bien a su vez indicarnos que si queríamos otra copa podíamos pedirla al servicio de habitaciones. Y, ni cortos ni perezosos, eso es lo que hicimos (y la consecuencia en mi caso fue que acabé dándole la brasa a Ángel y Jorge hasta cerca de las seis de la madrugada)



Os dejo hoy con una imagen definida con mucho acierto por su protagonista. Después de verla, Jaume soltó (más o menos, que la memoria falla un poco): 'Joder, como cuelgues esta imagen en el blog a ver cómo convenzo a alguien de lo dura que es la vida del editor y crítico de tebeos'. De nada, Jaume

El Saló del Cómic (2)

La mañana del jueves amaneció soleada y calurosa, y un poco apurada, la verdad. Poco antes de las once me acerqué al recinto de la Fira, sede del Saló, para conocer por fin en persona a Carles Santamaria, director del salón y principal responsable de mi presencia allí. Y de paso también pude saludar a Tomás Pardo, jefe de prensa (creo... como mínimo uno de los máximos responsables de prensa) y me presentaron también a Juanjo Sarto, coordinador de las mesas redondas y uno de mis compañeros habituales de desventuras durante esos días.

Pude recorrer también las distintas salas (la de prensa, la de mesas redondas...). En fin, que pude familiarizarme con lo que iba a ser 'mi territorio' en los siguientes días. Y conocer al resto de personal de prensa, claro, a Mayte, a Mary, a Armand (bueno, a Armand ya lo conocía, pero nos entendemos) y a algunos traductores/intérpretes más que corrían por allí: Robert, Elena, Alain.

Me dieron así las dos de la tarde, y me llevé a Brian Azzarello y a Jill Thompson (por cierto, y por si alguien no lo sabía, son marido y mujer. Ya, ya sé que no viene a cuento, pero bueno) de tapas. Aprovechamos para ponernos al día (a veces parece que ese es el único cometido de estos salones, ponerte al día con la gente a la que hace tiempo que no ves) y nos echamos unas risas. A eso de las cuatro menos cuarto, justo cuando estaba a punto de ir a traducir una entrevista de René Petillon, se me cayó un caracol en escabeche encima de la pernera... mierda. El primer día en el Saló y yo con los pantalones manchados. Hala, a correr hasta el hotel, un cambio rápido de ropa y a la Fira con la lengua fuera.

A lo tonto a lo tonto me dieron así las seis de la tarde y tocaba prepararse para la verdadera prueba de fuego: la mesa redonda con Rene Petillon, Vicenc Sanchís (director del Avui), J.L. Martín, Toni Batllori, Luis Conde y el Ministro de Justicia. Glubs. Justo antes de empezar dice Sanchís: '¿Cómo?¿Traducción consecutiva? Yo pensé que sería una cosa seria, con simultánea y tal'. Bien, gracias por los ánimos, muchachote. Empieza la charla y las cosas salen bastante bien, tanto es así que Sanchís dice en voz alta 'Chaval, eres un crack'. Y el resto vino rodado. Por cierto, la foto es de De la Calle, que no acabó de pillarle el truco a mi cámara y... en fin, que detrás del de la calva estábamos René Petillon y yo. Os lo juro.



Por cierto, que si alguno se preguntaba por qué estaba el Ministro allí, aquí tenéis una buena justificación. A mí me parece una caricatura de un nivel más que aceptable, ¿no?


En fin, el caso es que llegamos a la cena casi sin querer. Tras varios paseos buscando un sitio donde cenar ('Por aquí...' 'No, no, por aquí' '¿Pero tú no habías vivido en este barrio?''Sí, pero hace ocho años...''Excusas, excusas') por fin encontramos un restaurante en el que no podían servirnos la mitad de los platos pero sí acomodarnos a todos (Brian, Jill, Víctor Santos, Jaume Vaquer, Sempere, Ángel de la Calle, Vicente García, Jorge Iván, el menda y más gente que ahora mismo ya no recuerdo). Cena animada, como demuestran las fotos, excepto quizás para Sempere y Ángel (a sus caras me remito)





Y fin de fiesta de nuevo en el hotel. Ya estaba en marcha el Saló...

El Salón del Cómic (1)

Vamos recuperando el aliento tras las agotadoras jornadas del Saló de este año y, por fin, tengo algo de tiempo para sentarme ante el teclado y compartir impresiones y vivencias con vosotros. Y son bastante positivas, la verdad. Hasta optimistas diría yo.

Vayamos por partes. El miércoles salí del trabajo aquí en Bruselas a eso de las seis menos diez de la tarde, llegué al aeropuerto con el tiempo un poco justo para pillar el avión de las 19:10 hacia Barcelona y por el camino, cual Clark Kent barato, fui cambiando el uniforme. La corbata fue lo primero en caer, y luego le tocó a la chaqueta y la camisa (ya en los lavabos del aeropuerto, que no estaba yo por la labor de crear un escándalo público). Adios a las reuniones de la Comisión, hola al Saló del Cómic.

Aterricé a eso de las 21:10 y estuve esperando unos veinte minutos a que llegase el vuelo de Palma en el que venía mi buen amigo Jaume Vaquer. La espera estuvo amenizada por charlas telefónicas varias con Vicente García, Jorge Iván Argiz... los sospechosos habituales, vamos. Y poco a poco iba notando como la bestia, el friki de mis entrañas, se despertaba. Estaba hambriento, deseoso de probar de nuevo el sabor del papel, la tinta y las viñetas...

Llegada al hotel, primer vistazo a la habitación y a correr ya. A buscar algún sitio en el que cenar con Jaume y Vicente (Jorge y Ángel de la Calle estaban en una cena/reunión con Paco I. Taibo II -director de ese fantástico micromundo que es la Semana Negra, uno de los mejores festivales de este universo y de cualquier otro- y no sé quién más).

Tras una copiosa cena (la primera de muchas...) volvíamos hacia el hotel, donde habíamos quedado con Jorge y Ángel para tomar algo, y se nos acerca corriendo un tipo con pinta de yonki... '¿Tenéis un móvil? Es que están atracando a un tío en el cajero y yo no tengo teléfono para llamar a la poli' Antes de que Vicente o yo pudiéramos abrir el pico Jaume le respondió con un tajante 'No' y le recomendó que se metiese en alguno de los bares que había por la zona si realmente quería llamar. Tras perderlo de vista, Jaume sentencia 'Es que no veáis la cantidad de yonkis que entran en mi farmacia...'. Al llegar a la esquina, al cajero, vemos cómo efectivamente dos putas de un considerable tamaño y pertrechadas con una barra de hierro están dentro atracando a un tío, y nos quedamos contemplando la escena a una distancia prudencial, esperando a que llegue la policía. Bien, aún no había empezado el Saló y ya estábamos viviendo una escena digna de 100 Balas...

Al final llegó la policía y, a pesar de la curiosidad morbosa que sentíamos Vicente y yo, Jaume nos convenció de volver al hotel. Al entrar en el hall vimos a Ángel y Jorge esperándonos y decidimos comprobar la calidad de los licores en el piano bar. Diría que era estándar, pero ya no estoy seguro... A eso de las tres de la mañana, y después de una animada charla en la que empezamos a ponernos al día, decidimos que iba siendo hora de largarse al sobre, que al día siguiente empezaba el Saló de verdad....

Va de series (1) : Prison Break

Por fin de vuelta a esta Peonza que tengo un tanto olvidada de tanto girar, y con un post de los que realmente disfruto. Un texto en el que hablar de una serie de televisión que me está gustando bastante a pesar de ser un tanto... tramposa. Por si os lo estábais preguntando, se trata de Prison Break.

Hace ya tiempo que oí hablar de esta serie, y lo cierto es que la premisa básica me llamaba bastante la atención: un ingeniero, que tiene acceso a los planos de la cárcel en la que su hermano está prisionero (nada más y nada menos que por haber asesinado al hermano de la vicepresidenta de los USA), decide cometer un delito para que los encierren juntos y así preparar una fuga de las que hacen historia. Considerando que la Gran Evasión es una de esas películas que me trago sin rechistar cada vez que la echan en la tele, que recuerdo con cariño una de esas pelis de la infancia en la que Clint Eastwood se fuga de Alcátraz y que me gusta hasta Evasión o Victoria, sabía que era público cautivo aún antes de ver el primer capítulo de la serie.

Tengo que reconocer también que me costaba imaginar cómo iban a rellenar 22 capítulos de 40 minutos simplemente con la historia de una fuga, y la verdad es que les cuesta un poco. En el primer episodio se establecen las bases de lo que va a ser el resto de la primera temporada. Se nos presenta a Michael Scofield, el verdadero protagonista y director de toda la función (interpretado por un tal Wentworth Miller al que no conocía de nada y que es una de las sorpresas agradables de Prison Break pese a que se pasa media temporada simplemente poniendo cara de palo), a su hermano, a su compañero de celda y a algunos secundarios más que están fuera de la cárcel. Averiguamos parte de las motivaciones de los personajes y vemos las primeras trampas de la serie. ¿Qué a qué me refiero cuando hablo de trampas? A que se juega con el espectador induciéndole a pensar una cosa para luego sacarse una explicación un tanto descabellada, o nuevos detalles que cambian el 'status quo' original. Pero son trampas bien hechas (aunque en ocasiones pidan un poco de complicidad) y que realmente sirven para que avance la historia, por lo menos en la mayoría de los casos.

Lo que ya me llama menos la atención es la trama secundaria que se desarrolla fuera de los muros de Fox River (que es, obviamente, la cárcel). Básicamente se trata de algo que suena a bastante visto, una de esas teorías de conspiración y paranoia que suelen empezar bien pero que se desinflan con demasiada rapidez y que, sinceramente, me aburren un poco. Menos mal que el reparto de secundarios es absolutamente genial, están bastante bien definidos (ese Abruzzi, ese Sucre o ese Haywire... mis favoritos) y la interacción entre ellos es lo realmente interesante de la serie. Bueno, eso y ver cómo se las ingenian para salir de la cárcel. Si a todo este cóctel añadimos a un Stacy Keach (el Mike Hammer de la serie de televisión de los años ochenta) que llena la pantalla cada vez que aparece en ella, tenemos un producto bastante adictivo, lleno de 'continuarás' de los que te mantienen en vilo y que suelen resolverse de manera bastante coherente.

El único pero que le pongo es a ver cómo sigue la segunda temporada porque el final de la primera lo deja todo bastante en el aire y no sé muy bien cómo se las arreglarán para continuar la historia y mantener el interés. Vamos, que corren el riesgo de llegar a aburrir con tanta vuelta de tuerca, aunque espero sinceramente que no sea el caso.

Más cine y cómics

Un par de detalles. Primero, que la peli de los X-Men 3 (que sigo sin ver... supongo que no me hace tanta ilusión como suponía... o que me sigo temiendo lo peor) recaudó 120 millones de dólares en su primer fin de semana en los USA. Segundo, que en esta noticia -del mes de enero- se dice que si la tercera entrega funciona bien, habrá una cuarta... estooo... creo que me compraré un billete para Sri Lanka, por ejemplo, para el día del estreno. A ver si allí tarda un poco en llegar. Y tercero, que va a haber segunda parte de Hulk, que el título va a ser The Incredible Hulk, que también va a haber secuela de los 4F y que hay bastantes posibilidades de que en ella no salgan ni Estela Plateada ni Galactus. O sí, que hablan de grandes sorpresas...

Star Wars Pie

Pues eso, que Al Yankovic se saca una versión de American Pie absolutamente genial y de lo más recomendable. Y encima resume a la perfección ese gran truño llamado La Amenaza Fantasma que algunos herejes se atreven a considerar parte de la saga de La Guerra de las Galaxias...

http://www.youtube.com/watch?v=JXiHpsL6ABc

Ahí queda el vínculo, que no sé si podré colgar aquí el video directamente...

Si vais a ver X-Men 3...

...tenéis que saber que hay que quedarse hasta el final de los títulos de crédito, que hay una escena que -dicen- es la que realmente cierra la película. Pues vale. Pero eso no la salva de la avalancha de malas críticas que llevo leídas (y todavía no me han destripado nada... espero que dure). De todas formas, repito lo dicho. Tengo miedo. Mucho. Y ya no sé si la presencia de Halle Berry será suficiente para calmarlo... me temo un truño de los gordos...

Jim Lee en la tele

Hoy va breve. Pues eso, lo dicho, que en el pasado festival de Angouleme la tele francesa tuvo a bien entrevistar a Jim Lee, y que si os apetece podéis echarle una ojeada en este enlace. Si tenéis un poco de paciencia, hasta podréis verle haciendo un par de dibujillos y todo. Hala, ya está por hoy.

¡¡¡LLEGA LA SEMANA NEGRA!!!

Caramelo y manzanas asadas, leones y domadores, música de feria, norias y casetas de tiro al blanco, lecturas de poesía con nocturnidad y alevosía, exposiciones, dedicatorias, librerías de madrugada y cervezas de media tarde, acróbatas y funambulistas, un templo egipcio, la memoria de la guerra, literatura y churros, viñetas y bares, música y barquillos, fiesta y pensamiento, barcos pirata y horizontes elogiados, reflexión y entretenimiento. Vida intensa, 24 horas de vigilia, adrenalina directa al cerebro, realidad y fantasía. Ojo, que es adictiva. No acepto responsabilidades si os convertís en habituales. Ya queda menos. Ya llegan, ya casi están aquí los diez días mágicos de julio que cada año transportan a centenares de miles de personas a un planeta distinto, a un reducto de la imaginación, a la Semana Negra...

Y a continuación, recién robado del blog de mi buen amigo Jaume Vaquer, el primer comunicado oficial...

BOLETÍN VENDEDOR NUMERO UNO

A los compañeros del equipo, periodistas amigos, colaboradores planetarios, compañeros de viaje.Este es un primer avance de programación de la Semana Negra. Tómese con las reservas obligadas. Da una idea de cómo viene el festival.Este año en lugar de submarino amarillo o diablo quevediano, la entrada a nuestras oficinas estará presidida por el portal de un templo egipcio a tamaño natural. Todavía me encuentro buscando las explicaciones que justifiquen tal cosa, en cuanto las encuentre las comunicaré.

Porque si algún centro tiene la semana, que como sabéis suele ser policéntrica, es la guerra civil española.Huyendo del abuso temático que se ha desatado por todo el país y esas conmemoraciones que más bien suenan a funeral académico, quisimos poner nuestra piedra de arena contra tanto revisionismo mandanga, conservador y aristocratizante, buscando armar una operación memoria, recuerdo, reencuentro, con un momento, un país, un pueblo, que intentó detener un golpe militar fascista. La gran novela de aventuras social del siglo XX.

70 años se estarán cumpliendo cuando finaliza la Semana.Tratamos de seguir perspectivas no tradicionales, ligadas a la cultura popular y la tradición narrativa, desde muchos ángulos.Arrancaremos con tres días de tertulia literaria donde la ciencia ficción haciendo uso de la Ucronía cuenta la historia trasmutada de la guerra civil, una guerra civil que pierden las tropas de Franco. Participarán una docena de autores hispanoparlantes entre los que se cuentan Javier Negrete, Juan Miguel Aguilera, Rafael Marín, Eduardo Vaquerizo, Pedro Pablo May, David Soriano, José del Valle, Ramón Muñoz y Santiago Eximeno, a los que se sumará el francés Jerome Leroy.

La exposición central de cómic será una de las más significativas muestras sobre la guerra civil en la que participarán Víctor Mora, Annie Goetzinger, Antonio Parras, Alfonso Font, Vittorio Giardino, Jorge García, Marchante, Gallardo, Roger, Ameziane, Carlos Ezquerra, Felipe Hernández Cava, Beroy, Pepe Gálvez, Laura, Federico del Barrio, Warren Ellis, Hernández Palacio. Tendrá la muestra uno de nuestros habituales catálogos para que nada se olvide.

Y hacia el final del festival se realizarán tertulias y mesas redondas sobre la narrativa contemporánea, la historia y la guerra civil con Juan Eslava Galán (“Una historia de la guerra civil que no va a gustar a nadie”), Fernando Marías (“Cielo Abajo”), Benjamín Prado (“Mala gente que camina”), Ramón Pernas (“Del viento y la memoria”), Ramón Chao (“Las travesías de Luis Gontán”), Jorge Martínez Reverte (“La batalla del Ebro”, “La batalla de Madrid”) Francisco Galván: (“Cuando el cielo se caiga”), Eduardo Pons Prades (“Los republicanos españoles en la segunda guerra mundial”).En una operación especial editaremos y regalaremos una biografía de Belarmino Tomás, el último presidente de la Asturias republicana, realizada por su nieto, Jorge Belarmino Fernández Tomás, expresamente para la Semana Negra

Tendremos tres documentales con la presencia de sus autores. Uno de Benito Taibo sobre el Exilio español en México, un trabajo de Martínez Reverte y Hernández Cava sobre la Batalla del Ebro, y un trabajo de Jean Ortiz: “Espejo Rojo”.El hermano festival de Fotoperiodismo que se realiza dentro de la Semana Negra dirigido por nuestro premio Pulitzer Javier Bauluz, presentará cuatro trabajos fotográficos: la recuperación digital del archivo del PCE sobre la Guerra Civil, las fotografías del archivo de la Associated Press, rescatadas por el recientemente en Nueva York; un trabajo documental sobre el retorno de los supervivientes de las Brigadas Internacionales a España y un trabajo sobre las fosas de las ejecuciones colectivas y la recuperación de la memoria.

El libro Pepsi- Semana Negra de esta edición será variaciones sobre “Guernika” que se regalará durante la semana en el que colaborarán Pino Cacucci, Bruno Arpaia, Stuart Immomen, D´israeli, Ken Nimura, Ammeziane, Javi Olivares, Mateo Sagasta, Gallardo, Jerome Leroy, José Ángel Mañas, Rebeca Pawell, Carlos Pacheco, Eduardo Monteverde, Julio Murillo, Marta Cano, Simanca, Michael Lark, Jorge García, Fidel Martínez

Los invitados especiales de esta edición serán:Tariq Alí, el novelista pakistaní británico que aporta una visión diferente de la historia desde una perspectiva árabe y antifundamentalista. Un gran narrador.Joe Haldeman, uno de los clásicos de la ciencia ficción del siglo XX, cuyo antibelicismo llevó nuevos debates al seno de la literatura fantástica.El británico Barry Eisler, autor de la serie de “Sicario”.

Jacques Tardi el creador de cómic francés más importante de los años 80 y el animador de los guiones comprometidos en la historieta europea que hablará sobre la Comuna de París a la que ha dedicado sus últimos cuatro libros y estará acompañado de la cantante Dominique Grangé que cantará canciones de la revuelta comunera.Carlo Lucarelli, el novelista italiano bien conocido entre nosotros que estrena la edición en un solo volumen de sus tres novelas del comisario De Luca sobre la Italia postfascistaIgnacio Martínez de Pisón autor de “Enterrad a los muertos”, una sorprendente revisión narrativa de los ajustes de cuentas en la retaguardia republicana.Richard Morgan, quien con “Carbono adulterado” ha sorprendido a los lectores.El narrador peruano y ganador del premio Alfaguara Santiago Roncagliolo, autor de una novela negra que la crítica ha considerado memorable.Patrick Rambaud el singular novelista francés autor de “La batalla” y “Nevaba”.

El mítico Víctor Mora, novelista del mayo del 68 y creador literario del capitán TruenoIsaac Rosa, autor de “El vano ayer” quien junto al francés Patrick Deville, autor de “Pura vida”, charlarán sobre manera poco convencionales de escribir una novela.Dentro de la literatura policiaca la lista incluye a Antonio Lozano autor de la recién premiada en Carmona, “El caso Sankara”, la joven promesa del policiaco mexicano Bef, autor de “Tiempo de alacranes”, José Ovejero, y el autor alemán Raúl Zelik (que estrenará en España su nueva novela); José Javier Abasolo, que publicó este año en España dos novelas; Alejandro Gallo, Mariano Sánchez Soler presentará “Grupo antiatracos”. Estarán con nosotros el escocés Craig Russel, los norteamericanos Rolando Hinojosa y Jason Starr los cubanos Amir Valle y Alfredo Antonio Fernández y el australiano Michael Robotham.

También presentaremos la autobiografía “La historia de nuestras calles”, del gran maestro Paco González Ledesma.Y en una literatura negra poco ortodoxa, estrenaremos “Voracidad” de Juan Bas; la novela más salvaje que este humilde director ha leído en los últimos tiempos, Juan Gómez Juarado, autor de el best seller “El espía de dios”. Y hablando de heterodoxos, ojo, presentaremos “Zig Zig” de José Carlos Somoza, el verdadero jefe de la heterodoxia negra.

Además en el apartado de Ciencia ficción y fantasía estarán con nosotros David Gemmel, creador de una fantasía heroica cruda y sin tapujos, el búlgaro Christo Poshtakov, el narrador de fantasía más popular de Europa oriental, el premio Minotauro Javier Negrete y una nutrida representación de creadores del género españoles: Rodolfo Martínez, Pedro Pablo May, Eduardo Vaquerizo, Carlos Castrosín, Andrés Díaz, Julián Díaz,Una novedad en la edición de este año será la presencia de la literatura gótica con Norberto Romero, Juan Antonio Molina Foix, Enrique Torres Oliver, Pilar Pedraza y Alejandro Pérez Prat que se vincularán a la Semana Negra a través del lanzamiento de un premio, El Golem, con 3 mil euros con la colaboración de la editorial Valdemar y el ayuntamiento de Rivas Vaciamadrid.En la sección de novela histórica contaremos con la presencia de Maeso de la Torre, Gisbert Haefs (que estrena su novela “La amante de Pilatos”), Pedro Gálvez (que presenta “El maestro del emperador”), León Arsenal (finalista del Espartaco con “La boca del Nilo”), Fernando Martínez Lainez, Julio Murillo que presentará: “Las puertas del paraíso”, Juan Bolea: “La mariposa de obsidiana”, Juan Carlos Martín Leroy: ”El anillo de hierro” y Eugenio Aguirre de México (finalista del Espartaco con “Victoria”).

Habrá una sesión de Repoker literario de Damas jóvenes en la que participarán Care Santos, Eugenia Rico, Elena Medel, Pilar Asón y Cristina Cerrada.Y una sesión sobre los monstruos y la mirada hacia los monstruos con Elia Barceló, Juan Bas, Mateo Sagasta y JR Biedma.

En el 99 teníamos 15 librerías y en el 2005 llegamos a 31. En este año alcanzaremos la cifra de 35 librerías. Y no es una feria del libro tradicional: librerías especializadas en ciencia ficción, cómic, novela negra, todas las novedades del verano, librerías de usado, saldos, ofertas. Junto a ellas tendremos algunas operaciones ingeniosas de promoción de la lectura de las que hablaremos más tarde.En resumen, contaremos con más de 150 autores invitados en cuatro grandes géneros literarios: Novela negra, ciencia ficción, cómic, novela histórica; con puntuales intervenciones en la poesía y un gran espacio dedicado a la guerra civil.Continuará la segunda carpa de encuentros, el “Espacio A Quemarropa”, que dará cabida a propuestas de vanguardia en lo literario, firmas de libros y cómic, y todo tipo de experimentos relacionados con la cultura del leer.Retornarán autores que hicieron época en la SN: Leonardo Padura, Raúl Argemí, que presentará la que se rumorea es su mejor novela, ganadora del premio Tigre Juan “Siempre la misma música”, Lorenzo Silva, Andreu Martín, Carles Quílez, Fernando Marías, el mexicano Fritz Glockner.

Tendremos nuevamente la velada poética que ha hecho historia en la SN.El democrático Concurso gastronómico internacional será de “Manzanas asadas”, con derecho a prueba por parte de los mirones.Sumado a esto el elemento de los grandes conciertos y el festival de Fotoperiodismo insertado en la Semana Negra.

Todo ello en el contexto de más de 60 bares y restaurantes, el mercadillo interétnico más potente de España, grandes y pequeños conciertos por todos lados, artistas callejeros, una inmensa feria, dos grandes exposiciones y una gran cantidad de actividad informal.Pretendemos en esta edición consolidar la fusión festivo cultural que ha dado tan buen resultado en ediciones anteriores.
Motores calentándose.

Paco Ignacio Taibo II
Divertido Director

Sí, sí, sí, me fui a París

Efectivamente, estuve allí, en el mismísmo estadio de Saint Dennis. Lamentablemente no pude ser uno de los casi 78.000 afortunados que lo vieron en vivo y en directo, pero os puedo asegurar que no fue por no intentarlo.

El día después de la eliminatoria contra el Chelsea decidí que haría todo lo posible por estar en París este año, y cuando el equipo de mis amores eliminó al Milan ya tenía una estrategia medio pensada y todo... y no me salió. Para que os hagáis una idea, he aquí una lista no exhaustiva de todo lo que hice para conseguir una entrada: ofrecer en una lista de correo de coleccionistas de originales de cómic una o dos páginas a cambio de una entrada, hacerme socio del Casal Català de Bruselas para ver si me tocaba una entrada en el sorteo que organizaron, enviar 25 sms a un sorteo de Mundo Deportivo (bonita factura de móvil me va a llegar este mes), conseguir que un compañero de trabajo y buen amigo (además de socio del Barça) me inscribiese en el sorteo de entradas que hizo el club (y, obviamente, no nos tocaron), contactar con una socia que revendía sus entradas, llegar a un acuerdo con ella... y enterarme quince minutos más tarde de que ya las había vendido, obtener el teléfono de tres reventas (y negarme a pagar los 1.600 € que me pedían, claro), llamar a Carles Santamaría, director de Ficomic, y preguntarle si podía conseguirme entradas, llamar también (siete veces) a las oficinas de la Federación Francesa de Fútbol para ver si habían devuelto alguna entrada, pujar en ebay aunque tuviese la sospecha de que las entradas eran falsas, pedirle una entrada a Àngels Barceló, agobiar a prácticamente todo el mundo que conozco preguntándoles si sabían de alguien que tuviese o pudiese tener entradas... y, como último cartucho, el que disparé ayer: irme con Pablo, un compañero de trabajo, al mísmisimo estadio a tratar de conseguir una entrada en la reventa a un precio razonable (y no, no voy a decir qué consideraba razonable ni cuánto dinero llevaba en los bolsillos).

Salimos de Bruselas en el Thalys a las 15:10 de la tarde. Íbamos realmente a la aventura, sin un plan claro, sin una idea de cómo ni dónde íbamos a pasar la noche (no habíamos reservado habitación en ningún hotel y en principio teníamos billete para volver a Bruselas esta mañana en el tren de las 6:25) pero sí un optimismo a prueba de bomba y una confianza absoluta en nuestras posibilidades de hacernos con un par de entradas. La hora y media de viaje se nos hizo eterna. En la estación de Midi, en Bruselas, me compré un reproductor de mp3 'barateiro', de éstos que se supone que llevan radio incorporada, porque había oído el día anterior que la Cadena Ser iba a emitir en París en la frecuencia de la Latina, una emisora bastante conocida de la ciudad, y ya me veía yo sentado en las gradas del Estade de France escuchando Carrussel deportivo y gritando los goles del Barça. Lamentablemente el reproductor resultó ser tan malo como barato, y eso lo descubrí una vez en el tren de alta velocidad. Bonita forma de empezar. Mal presagio.

Al llegar a la Gare du Nord nos vimos rodeados de aficionados ingleses. Muchos, muchísimos. Una verdadera marea amarilla y granate en medio de la que se nos veía, de vez en cuando, a algunos despistados de blaugrana. Y aún así no tuve en ningún momento sensación de peligro. De hecho intercambié pullas con varios aficionados (Buena suerte, me decía uno... Igualmente, le respondí, y lo siento por esta noche) y nos echamos unas risas. Parecía que las cosas mejoraban.

En fin, el caso es que nos subimos a la línea D del RER (una especie de metro/tren de cercanías) y al salir de la parada nos encontramos con que había una caminata de unos quince minutos hasta el estadio... y el paseo era en medio de la nada. Imagináos un polígono industrial gigantesco, sin un solo bar, y podréis haceros una idea. Y, por fin, el estadio.

Claro que, justo antes de llegar, tuvimos nuestros primeros contactos con los reventas. Empezamos flojitos, sólo 4.000€ por entrada. Pecata minuto, vamos. Eso sí, como ejercicio para empezar a practicar el noble arte del regateo no estuvo mal. Al final hubiésemos conseguido las dos entradas por 4.500€, y eso nos dejó con muy buen sabor de boca. Si a cuatro horas y media del principio del partido estaban a 2.000 y pocos €, seguro que media hora antes estarían a un precio asequible para nuestros bolsillos. Eso sí, como descubriríamos luego, los había dispuestos a todo por una entrada...

De todas formas, y como no era cosa de quedarse esperando hasta unos minutos antes, nos pusimos a dar vueltas en torno al estadio, que por cierto es precioso. Aquello parecía una feria. Puestos de venta bocadillos, carpas/bar de todo tipo (sin tele, eso sí), un par de tenderetes de venta de recuerdos de la final y de la UEFA y gente, mucha gente. Gente con la cara pintada de colores, con camisetas conmemorativas de todo tipo, con bocinas, con banderas, con gorras y sombreros de todo tipo, gritando, cantando... y buscando entradas. Miles de personas buscando entrada. Ay.

Empezamos a caminar sin rumbo, atentos a todos aquellos que tuviesen pinta de reventas profesionales o que, sencillamente, quisiesen sacarse unos euros revendiendo la entrada. Pero no éramos los únicos, ni mucho menos. Conocimos a un socio del Barça que, nerviosísimo y sudoroso, pedía 3.000€ por una entrada que tenía de sobra. Charlamos con la peña barcelonista de Tegueste (Tenerife). Llamé por teléfono a los reventas (no me respondió ni uno) y a un amigo de mi hermano que sí tenía entrada. Vimos a Arturo Valls, el de CQC, montándola con unos cuantos aficionados del Arsenal... y le pedí, sin éxito, una entrada.

Seguimos caminando, abriéndonos camino a duras penas entre la marea humana que rodeaba la elipse que es el estadio. Oías cánticos, veías a gente con el cartel de 'Necesito una entrada/I need a ticket/Je cherche un billet/Vull una entrada' y caminabas, y caminabas.

De repente alguien nos cuenta que junto a la puerta A de acceso al estadio hay entradas a 1.500€ negociables. Nos acercamos, ilusionados de nuevo, y nos encontramos de repente rodeados de una panda de Boixos Nois. Eran ellos los que vendían la entrada. Joder. Veintipico cabezas rapadas rodeándonos, nosotros con un pastón encima y, para acabar de rematarla, la entrada resulta que era una fotocopia de una de verdad. Tragamos saliva, les dijimos que se nos escapaba del presupuesto, y salimos por patas.

Tocaba la primera pausa. Nos acercamos a un balcón de los que bordeaban la explanada, uno desde el que se ven desde arriba las múltiples cintas de asfalto que rodean el estadio, con la buena suerte de que en ese momento (unas dos horas antes de que empezase el partido) llegaba el autobús del Barça. Pasó como una exhalación y sólo pudimos ver la cara de dos jugadores sentados en la parte derecha del vehículo: Belletti y, justo detrás de él, Messi. Aún no lo sabíamos, claro está, pero aquello acabaría por tener un carácter casi profético.

Volvimos sobre nuestros pasos después hasta llegar a una de las partes del estadio que todavía no habíamos recorrido. Por el camino vimos pasar al equipo de Canal +, entre ellos a Àngels Barceló y, ni corto ni perezoso me dirigí a ella.

- Àngels, no creo que te acuerdes de mí, pero soy uno de los intérpretes de la ceremonia de los Óscar.

-Ah, sí, hola ¿qué tal?

-Desesperado, estoy sin entrada. Tú no podrás echarme un capote...

-Uy no, lo siento, está fatal la cosa. Bueno, me tengo que ir, que haya suerte.

-Gracias

Y a seguir dando vueltas con la cara de bobo. Vimos después a un equipo de TV3 entrevistando a un chaval con un sombrero enorme en el que se leía el cartelito de rigor. Y justo después nos encontramos con un italiano que, a cambio de una comisión, hacía de intermediario con varios reventas. No entendía yo muy bien el papel de este hombre hasta que vi a la policía empezar a detener a algunos de estos 'profesionales' de la venta ilícita de entradas, a los que les confiscaban indefectiblemente un pastón de escándalo.

Quedaba hora y media para que empezase el partido, llevábamos casi tres horas dando vueltas por allí sin mucho éxito, así que decidimos cambiar de estrategia y, por si acaso, tratar de localizar algún local donde ver el partido por si no había suerte al final. Y así llegamos a un McDonald's perdido en medio de la nada y que, por supuesto, tampoco tenía televisión. Eso sí, aquello era el centro universal del trapicheo. Varios reventas se congregaban allí y estaban haciendo su agosto. Empezamos a hablar con varios de ellos (el precio de partida seguían siendo 2.000€) y esperábamos encontrar margen para la negociación. Y lo había, claro, hasta que aparecían los ciudadanos de la pérfida Albión. Jamás había visto nada igual. Estábamos hablando con los reventas y de repente aparecía un inglés cualquiera y preguntaba si había entradas. El reventa le respondía que sí, que el precio eran 3.000€ por entrada. Y, sin mediar palabra, salían de carteras y riñoneras seis billetes morados que nos dejaban con un palmo de narices. Ni negociación ni hostias. Tres mil euracos, entrada en mano y a seguir mamándose dentro del estadio. El momento culmen fue cuando vimos a un chaval pagar (en nombre de todo un grupo) la friolera de ¡¡¡27.500€!!! por ocho entradas.

Vale, allí tampoco había nada que hacer pero, una vez en París ya, decidimos que tampoco teníamos nada que perder y que lo seguiríamos intentando hasta el final. Y así fue, hasta las nueve de la noche, hasta un cuarto de hora después de empezar el partido, seguimos intentándolo. ¿El precio de partida de las entradas que había a la venta un cuarto de hora después de empezar la final? La minucia de 1.500€. ¿Los compradores? Pues eso, ingleses medio borrachos.

Y así, tras ver entrar a Chapi Ferrer (más bajito de lo que yo pensaba) en el Estade de France, nos quedamos prácticamente solos. Se había acabado la feria.

Al final no nos quedó más remedio que aceptar nuestra derrota -digna, pero derrota a fin de cuentas- y plantearnos qué hacer de nuestra vida. Teníamos dos opciones, o bien nos quedábamos sin ver la final (encontrar un bar sí que era Misión Imposible y no lo de J.J. Abrams) y esperábamos hasta las 6:25 de la madrugada para volver a Bruselas, o nos poníamos a correr para llegar a la Gare du Nord a tiempo de coger el último tren a la capital belga, donde iríamos a casa de Pablo a ver el partido en diferido (menos mal que se le había ocurrido grabarlo). La segunda opción tenía dos graves peligros: primero, que íbamos justos de tiempo, y segundo, que no podíamos atender a ninguna llamada de teléfono, a ningún mensaje, a ningún grito si no queríamos que nos reventasen la emoción del resultado.

Acabamos por decantarnos por la segunda opción, y, gracias a un poli francés inepto que nos envió en la dirección equivocada, casi no llegamos a tiempo. Hacía años que no corría tanto, la verdad. Eran las nueve y veinte de la noche y estábamos en el extremo opuesto del estadio de aquel por el que habíamos llegado. Aún teníamos que llegar a la estación del RER, allí coger el transporte público y rogar porque nos diese tiempo pillar el último Thalys a Bruselas, que salía a las 21:55. Y corrimos. Vaya si corrimos. Y sudamos, vaya si sudamos. Pero lo conseguimos. Eran las 21:45 cuando llegábamos corriendo al andén, con tiempo suficiente para cambiar el billete y después de haber pillado por los pelos el RER.

Ya sólo quedaba lo más difícil. Lo primero, recuperar el aliento. Lo siguiente, evitar todo tipo de llamadas, mensajes y noticias que nos pudieran desvelar el resultado. Una vez más, los elementos se aliaban en nuestra contra. Tres asientos detrás de nosotros estaba un tipo al que le enviaban mensajes con el resultado cada vez que había un gol... afortunadamente lo oímos a tiempo y pudimos taparnos los oídos. Igual que lo hicimos cuando, por la megafonía del tren, anunciaron en varios idiomas el resultado. Parecíamos dos niños pequeños, con las manos en las orejas y canturreando para no oír nada ante la sorpresa de nuestros compañeros de vagón.

Al llegar a Bruselas, más de lo mismo. Decidimos ir en taxi para evitar encontrarnos con ningún aficionado en el metro, para que nadie nos reventase la emoción del resultado. Al llegar a casa de Pablo conocí a su mujer, una santa que tuvo a bien no desvelarnos el resultado, y nos preparamos para disfrutar del espectáculo. El resto seguro que, tanto si habéis leído este post entero como si no, ya lo sabéis. Igual a mucha gente le parece una locura este viaje... yo sólo les puedo responder diciendo lo que ya cantaba Sheryl Crow: if it makes you happy, it can't be that bad... y podéis creerme, yo hoy soy feliz, muy, muy feliz...

Tres noticias sobre la tele (más o menos)

Pues sí, hoy he recibido tres noticias de muy distinta índole pero relacionadas todas con la mal llamada cajatonta (o pequeña pantalla... a mí una pantalla plasma de 42 pulgadas no me parece pequeña sino un sueño, y un proyector ya no digamos, pero creo que estoy divagando... es curioso, hacía tiempo que no me pasaba y... vale, vale, ya paro). En fin, el caso es que si también a vosotros os gustan las series y películas de piratas y/o del oeste, lamento tener que informaros de que Deadwood, una de las mejores series del Lejano Oeste de los últimos tiempos, está a punto de espicharla... o no. Según E! parece que no es muy probable que la serie continue más allá de su tercera temporada. Y según su creador, en cuatro temporadas se acaba la historia. A ver en qué quedamos... pero me da que va a ser que no.

En otro orden de cosas, he aquí una demostración más de los peligros que supone que un friki tenga tiempo libre. Con todos ustedes, Adam Hughes TV... tarán. El nuevo sitio de Internet en el que se recogen videos acerca de la técnica y forma de trabajar del dibujante yanqui. Echadle una ojeada.

Y por último, una pequeña cagadilla de la BBC. Pero bastante divertida, la verdad. Aquí la tenéis. Ah, qué bien les debe de sentar a los británicos ver a qué se dedican sus impuestos...

Supernatural, una serie... de miedo

Cierto es que la premisa original de esta serie no prometía demasiado, que ya iba sobre aviso, pero es que aún así tengo que dejar constancia de lo mala que es. Dos chavales, un asesinato sobrenatural, un familiar cercano que resulta un tanto sospechoso, un personaje que asume su papel a regañadientes y tooooda una serie de casos en los que se tratan las clásicas historias de terror... de Estados Unidos. La serie trata de mezclar capítulos autoconclusivos con otros en los que se va haciendo avanzar la historia principal. Vemos desde enfrentamientos con fantasmas de todo tipo a cementerios indios, persecuciones del Wendigo... nada que alguien que haya visto tres películas de terror no pueda resolver a los tres minutos de cada capítulo. Y una vez resuelto el 'misterio' ¿qué aliciente le queda a una serie de este tipo?

Seguro que conocéis la sensación. Estás viendo una peli y dices 'El asesino es el mayordomo' y aciertas. Pues lo mismo pero multiplicado por 22 capítulos. Y todo para que la temporada acabe tal y como sabías que iba a acabar después de haber visto los tres primeros minutos del primer episodio.

Repetitiva, predecible y plana. No válida ni para un sábado o domingo de resaca. Con breves, muy breves destellos que te medio arrancan una sonrisa por los diálogos. Joder, House tampoco es el colmo de la originalidad pero por lo menos te mantiene enganchado esperando la macarrada de turno. Aquí ni eso. Si de todas formas os apetece verla, el piloto no está mal (es lo mejor de la serie) pero no necesitáis ver nada más. En serio. No hagáis como yo, no os dejéis convencer y no perdáis el tiempo con semejante engendro.

Por cierto, y cambiando radicalmente de tema, me cago en los gilipollas de la agencia Efe y El País, que recogen hoy en sus páginas la noticia del final del Ala Oeste de la Casa Blanca... y desvelan uno de los principales interrogantes de la última temporada. Huid de la sección de tv de ese periódico, por lo menos hoy. La madre que los parió. ¿Qué sentido tiene contar el final de una serie? Panda de tocapelotas...

Siete minutos de X-Men 3 en la red

Pues eso, que el título del post es autoexplicativo... y que aquí los tenéis. En mi caso, después de verlos, se van confirmando mis peores temores. Vamos a echar de menos a Singer. Fraser como la Bestia... pues no me convence demasiado, la verdad. Y el Ángel que se sacan de la mano tiene una pinta de afeminado que no me pega nada con el playboy que se supone que es Warren Worthington III en los tebeos. Pero a lo mejor todo esto no son más que quejas de friki y resulta que al resto del mundo le mola. Ya veremos. Eso sí, por lo menos parece que Halle Berry aparecerá más en la película. Para mí eso ya es un incentivo...

La mochilla de Kitty Pryde (post friki)

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Noticias de cine

Tras bastantes más días de los que me hubiese gustado, La Peonza vuelve a girar. Y viene cargadita de información. Información bastante friki, por supuesto, y de carácter cinematográfico... aunque no sólo. Empezamos con la dirección del blog que Jon Favreau, director de la película del Hombre de Hierro, acaba de montar para contarnos las incidencias del rodaje. En principio parece una buena iniciativa, lo único que espero es que después de contarnos la historia del Cabeza de Lata, Favreau retome el proyecto de La Princesa de Marte para que podamos ver, por fin, a Deja Thoris.

Seguimos con Marvel, en este caso para anunciaros que X-Men 3 está al caer, aunque seguro que la mayoría ya lo sabíais, que se rumorea aquí que Estela Plateada aparecerá en la segunda película de los 4F (¿vendrá también aquel al que sirvió de heraldo?), y que también se está preparando una película de Thor, dirigida por Mark Protosevich. No paran en la Casa de las Ideas. Ah, y una mala noticia (si la peli les sale como la primera, claro) va a haber Hulk II, y el malo será la Abominación (en mi humilde opinión, la primera película).

Aunque tampoco podemos olvidar a la Distinguida Competencia. Aquí tenéis el trailer de Superman Vuelve (que probablemente ya conozcáis... de hecho creo que es de los que amenizan Misión Imposible III). Y ojo, que en la peli dicen que hay 20 minutos de Imax Experience... cosa que no sé muy bien lo que significa, la verdad. Se rumorea también que Josh Lucas quiere hacer de Dos Caras en la segunda parte de Batman Begins (¿Cuál será el título? ¿Batman Begins Again?), pero parece que Nolan, el director, prefiere a Hugh Jackman.

Y en otro orden de cosas, ya está a puntito de llegar Piratas del Caribe 2... y anda que no le tengo ganas ni nada. De momento, para abrir boca, aquí está el trailer. Y os dejo ya, aunque con una advertencia. Si alguna vez habéis fantaseado con lo bien que estaría tener una novia con superpoderes, Ivan Reitman, Uma Thurman y Luke Wilson se encargan de que nos lo replanteemos...

Originales de La Sombra de Steranko

Si hay un autor que haya marcado la evolución de los tebeos norteamericanos en los últimos treinta años con una producción realmente limitada ese es, sin lugar a dudas, Jim Steranko. O por lo menos eso es lo que dice su agente/publicista, David Spurlock. Coñas aparte, Steranko es un tipo con una imaginación visual desbordante (creador, por ejemplo, del look de Indiana Jones), alguien muy polifacético y un personaje digno de conocer. De verdad. De los que, por mal que te puedan llegar a caer -y no es el caso, ni mucho menos- te podrías tirar horas escuchando. Desde maestro del escapismo -como quedó demostrado en la Semana Negra de Gijón hace tres años, si mal no recuerdo- hasta amigo personal de George Lucas, Steranko ha hecho un poco de todo.

Y parte de ese todo son las portadas de las ediciones de bolsillo de las novelas de La Sombra que sacaron en los años setenta/ochenta las editoriales Pyramid y HBJ Books. La Sombra es un personaje clásico de las novelas baratas americanas, los 'pulps' (así llamados por la mala calidad del papel en el que estaban impresas). Un ser misterioso, de moral ambigua cuando poco y de lo más interesante (sobre todo en la versión gráfica que hizo de él Michael Kaluta en los tebeos de DC en los años sesenta... bueno, y en estas portadas, claro).

El caso es que Steranko es el invitado de honor en la convención de novelas pulp que se celebrará en Chicago del 5 al 7 de mayo (qué os creíais, que sólo los frikis del cómic teníamos derecho a salones/jornadas/convenciones... ah, bueno). Y no irá solo. Le acompañan las 27 portadas que hizo sobre el personaje, reunidas allí por primera vez en una exposición. Más información y algunas de las imágenes aquí

Video de X-Men 3

Hará cosa de una semana Jay Leno, uno de los presentadores de late shows más conocidos de los USA, entrevistó a Hugh Jackman en su programa (a Lobezno, vamos, pero seguro que eso ya lo sabíais) y éste se llevó de regalito un pequeño video con algunas imágenes de la tercera entrega de X-Men. Se nota que se va a acercando la fecha del estreno y hay que empezar a hacer promoción, amiguetes (que diría Santiago Segura). En fin, que después de volver a ver el otro día X-Men 2, estoy cada vez más convencido de que vamos a echar mucho de menos a Bryan Singer... aunque supongo que habrá que dar un voto de confianza a esta tercera parte. En cualquier caso, a finales de este mes saldremos de dudas...